Sinta a conexão entre moda e sustentabilidade, sensibilizada pela Modare Ultraconforto, em que cada escolha celebra o autocuidado

 

Campanha Modare Ultraconforto com Nathalia Dill
 crédito da foto Vinícius Mochizuk

Em sua nova campanha, a marca reafirma que sempre é momento de desfrutar seu bem-estar.

 

Num panorama global que desperta para o valor do selfcare e sustentabilidade, a Modare Ultraconforto emerge como porta-voz na moda consciente. A escolha de Nathalia Dill para liderar a mais nova campanha é cheia de significados. Mãe da jovem Eva, Nathalia irradia um perfil polivalente e consciencioso, princípios que ecoam em seu envolvimento com trabalhos e projetos dedicados a causas socioambientais. Simbolizando o espírito da Modare Ultraconforto, Nathalia Dill assume a missão de disseminar a visão da marca – que também é vegana, firmando-se na produção sustentável e no apoio a um estilo de vida que respeita as exigências e transformações na rotina de toda mulher. 

As escolhas engajadas, um comportamento que se tornou uma pauta indissociável da atualidade, conduzem o storytelling na nova comunicação da marca. Transmitindo essa atmosfera, vistas incríveis se revelam, delineando um approach holístico do bem-estar. Essa abordagem funciona como um refúgio, usufruído tanto em espaços internos quanto ao ar livre. E a Praia da Joatinga, um pequeno paraíso na cidade Rio de Janeiro, foi escolhida como o frame perfeito para emoldurar essa imagética absolutamente relaxante e contemplativa.

Campanha Modare Ultraconforto com Nathalia Dill 
 crédito da foto Vinícius Mochizuk

Como uma agradável brisa marítima, uma onda de autoconfiança permeia a estética do photoshooting e do fashion film, tocando as cordas da sensibilidade e da conexão. Esta essência reflete-se na atitude, na paleta de cores e nos adereços criteriosamente escolhidos, estabelecendo um diálogo íntimo e direto com o cotidiano das consumidoras. A suavidade dos gestos, capturada quer na pose relaxada da atriz, apoiada com conforto, quer na sua postura ereta, exala uma delicada leveza e frescor. À medida que o dia se desdobra, do amanhecer ao crepúsculo, testemunha-se uma revelação encantadora: que o estilo comfy é aliado constante, perfeitamente sincronizado com o ritmo das mulheres. Há um sentimento de aconchego imensurável em poder abraçar esses instantes de respiro, que são oásis reparadores na agitação do dia a dia. 

Tendo em mente o autocuidado como uma das principais prioridades femininas, a linguagem visual é contextualizada por elementais: ar (céu), terra (montanhas) e água (mar), todos diretamente ligados a uma harmonia natural. Aqui, a Modare Ultraconforto estabelece um paralelo com a comodidade, já que a marca transcende limites e expectativas, incorporando em seu portfólio tecnologias de conforto inovadoras.

Campanha Modare Ultraconforto com Nathalia Dill
 crédito da foto Vinícius Mochizuk

Acenando de forma otimista à alma, o styling constitui-se como um elo para uma experiência sensorial rica e profundamente envolvente. Mergulhamos na sublime identidade do "slow morning" – um visual permeado pela influência da natureza, por cores que desafiam o tempo e por uma comodidade abrangente –, agora materializado em papetes, loafers, sapatilhas, tamancos, sandálias com salto bloco, shapes esportivos casuais, tote bags, shoulder bags, camera bags e bolsas saddle (sela). Em justaposição com os looks, roupas adornadas com a sutileza de detalhes florais em 3D, chemises, jumpers, saídas de praia e saias midi mimetizando uma silhueta tão elegante quanto feminina, idealizando um dress code que dialoga poeticamente com o ser e o sentir. 

A assinatura cromática se veste de nuances de verde, bege e creme, e em simetria com a paleta de beleza, coexiste com o vibrante laranja (pumpkin spice) e os tons marrons da proposta do latte make-up. A pele apresenta efeito semimatte, trazendo um acabamento com contornos delicados e realçando áreas iluminadas do rosto. Já o cabelo, despretensiosamente ondulado, expressa a autenticidade que toda e qualquer beleza tem.

Campanha Modare Ultraconforto com Nathalia Dill
 crédito da foto Vinícius Mochizuk

 

 

Ficha técnica 

Modelo: Nathalia Dill

Fotografia: Vinícius Mochizuki

Vídeo: Vitor Rosa

Make: Carla Biriba

Stylist: Larissa Lucchese

Criação: Modare Ultraconforto

Produção executiva: Liviam Valias

Produção cenográfica: Yasmin Pu Waksman
 

Hangar 33 celebra o amor em campanha que incentiva a troca de looks entre o casal

Pela primeira vez, uma mulher aparece em campanha da marca de moda masculina da Lunelli, como forma de mostrar a versatilidade do jeans 

 “Roses are red, Denim are Blue. You have a great style and I love you”. Este é o slogan preparado para o Dia dos Namorados da Hangar 33, marca de moda masculina inspirada no universo da aviação, que pertence à Lunelli, indústria têxtil catarinense com 42 anos de atuação. A marca desenhou uma campanha que, pela primeira vez, conta também com uma presença feminina. O motivo: evidenciar que, mesmo a Hangar 33 sendo uma referência em moda e estilo para o público masculino, o amor entre os casais é motivo para compartilhar o denim favorito. 

Para isso, vale assaltar guarda-roupas do par para aquele aconchego que só o abraço do amado pode proporcionar e até presentear com segundas intenções, para poder dividir depois. "Nossa campanha apresenta peças compartilháveis que refletem a conexão única entre duas pessoas. Dos jeans clássicos aos modernos, cada peça expressa individualidade e amor compartilhado, uma escolha atemporal que une casais com charme e versatilidade. Celebre a união com estilo que transcende o tempo", conta Giuliana Castello, Head de Jeans da Hangar 33.

 

Presente com sustentabilidade 

Como parte da ação formatada para a data, os clientes que comprarem ao menos duas peças da coleção ganharão um boné Denim exclusivo. Além de compor o visual com um item tendência, os bonés ainda são sustentáveis, já que foram feitos com excedente de tecidos de produção, o que confere total aproveitamento de material. Além disso, parte dos produtos usados na campanha foram lavados com ozônio, o que reduz de 100 litros para apenas 250 ml o uso de água durante todo o processo de produção do jeans. A lavanderia ecológica utiliza o ozônio, produtos biodegradáveis e promove tratamento de água de efluentes como algumas das soluções voltadas para a redução dos impactos ambientais na cadeia produtiva do jeans sustentável da Hangar 33.

  Influs 

O ator Rodrigo Lombardi, que já empresta a imagem para a coleção Mission, lançada em fevereiro, também faz parte do time de influenciadores do Dia dos Namorados. Ao lado dele, casais famosos como Carol Scaff e Gui Golombek; Dalton Rangel e Nathallie Casagrande e Igor Rickli e Aline Wirley compõe o elenco de influenciadores que mostram nas redes como partilhar as peças da Hangar 33 com todo amor. 

Para conhecer mais, visite o perfil da Hangar 33 no Instagram e o site da marca.

ANGEL FOR FASHION APRESENTA

APRESENTANDO THEO - REDEFININDO O MINIMALISMO COM A COLEÇÃO PRÉ-PRIMAVERA/VERÃO'25 PARA AMBOS OS SEXOS

THEO BRAND

 

Angel for Fashion tem o prazer de apresentar THEO, um pioneiro escritório criativo ucraniano, e sua mais recente Coleção Co-Ed Pré-Primavera/Verão'25. Sob a liderança visionária de Theo Dekan, THEO está preparado para redefinir as normas de gênero com sua abordagem minimalista ao design. Esta coleção altamente aguardada, revelada no Corso Venezia 59 em Milão de 17 a 21 de junho de 2024, certamente vai encantar o público com sua fusão de estética de alta moda e usabilidade no dia a dia. 

A equipe do escritório criativo da THEO aborda a moda com uma perspectiva fresca, oferecendo silhuetas poderosas com notas agênero que misturam sem esforço funcionalidade com estética de alta moda. Inspirada em paisagens urbanas, a coleção apresenta tecidos sofisticados e formas dinâmicas, refletindo uma abordagem ousada ao combinar técnicas clássicas com estilos modernos. 

No coração da coleção está o icônico casaco TomBoy, elevando a autêntica forma de abrigo com bolsos aplicados enriquecidos. Cada peça mostra o compromisso da THEO com o design inovador, desde trench coats até calças volumosas confeccionadas em seersucker japonês respirável. O icônico casaco de ganga de botões duplos é reimaginado com mangas largas adornadas com padrões de relevo únicos, enquanto calças de corte reto em sarja japonesa e ganga desgastada adicionam um toque moderno. 

Vestidos em chiffon semi-transparente, crepe de chine e cetim são projetados com detalhes de alças corredias e laços de cetim contrastantes, oferecendo versatilidade e elegância. A coleção cativa com suas texturas luxuosas finamente selecionadas, incluindo seersucker fosco e empoeirado, ganga desgastada e malha de tricô moderna. Uma paleta contrastante em preto e branco, salpicada de rosa claro, nude, azul patinado e caqui, adiciona profundidade e dinamismo a cada conjunto. 

"A Coleção Co-Ed Pré-Primavera/Verão'25 da THEO é uma celebração do minimalismo e da versatilidade," diz Theo Dekan, a força criativa da marca. "Estamos empolgados em apresentar nossa visão de moda inspirada na urbana que transcende as fronteiras de gênero tradicionais e oferece sofisticação sem esforço para todas as ocasiões."

 

Angel for Fashion

Corso Venezia 59 em Milão

de 17 a 21 de junho

 

Aprenda como cuidar dos vestidos de festa corretamente, para aumentar a durabilidade

FreePik

Um bom armazenamento além de preservar a lembrança, pode render a oportunidade de usar a peça novamente

Maio é considerado o mês das noivas e, geralmente, neste período aumentam as oportunidades de festas de casamento ou recepções. Para tais momentos especiais, é imprescindível ter um vestido adequado para comparecer às celebrações. Explorando o conceito de moda circular, grande parte das mulheres têm algumas opções em casa, que podem ser utilizadas novamente neste tipo de evento. Por ser um item que é utilizado com baixa frequência e fica por um período longo guardado no armário, quando surge uma data para usá-lo novamente é possível se deparar com um vestido que pode estar amarelado ou manchado. Para isso não acontecer, a especialista em cuidados têxteis da 5àsec, Marinês Cassiano, elencou algumas dicas de como cuidar e armazenar corretamente dos vestidos de festa.

1- Como preservar no armário?
Ao armazenar o vestido, evite a claridade da iluminação artificial (lâmpada) se houver luz direta na roupa, pois isso pode descolorir a peça e deixá-la amarelada. A cada três meses, recomenda-se tirar o item do guarda-roupa e colocar em um local arejado. É importante guardar a roupa sempre limpa e em sacos de TNT, nunca em capas de plástico, que podem contribuir com a proliferação de mofo ou causar manchas com o passar do tempo. Outra boa dica é pendurar sempre com as alças interna.

2- Como guardar vestidos pesados?
Caso seu vestido tenha pedrarias, bordados e volume, nesse caso, não é indicado pendurá-lo, pois existe o risco de o tecido deformar ou esgarçar com o peso. Você pode optar por colocá-lo em uma caixa grande o suficiente, resistente a infiltração da luz e certificar que a peça de roupa foi dobrada com cuidado.

3- Se manchar, qual ação imediata tomar para evitar danos?
Para evitar danos futuros aos vestidos é importante remover o excesso do produto com um guardanapo ou pano branco, sempre seco e limpo. Não é necessário utilizar produtos caseiros, como o vinagre, por exemplo. Por se tratar de tecidos geralmente mais delicados, o correto é enviar para uma lavanderia especializada e de sua confiança, como a 5àsec, que é líder no segmento, para que os profissionais possam fazer o processo de retirada de mancha com as técnicas e produtos adequados.

4- Pode passar ou não?
Depende do tipo de tecido de cada vestido, em alguns casos o ferro não pode estar em uma temperatura muito quente, pois pode danificar a peça. É necessário se atentar aos adereços, por isso, é importante verificar a etiqueta, seguindo as orientações com relação à passadoria.

5- Como cuidar de vestidos de algodão ou seda?
Se o seu vestido tem materiais naturais como algodão ou seda, alguns insetos podem danificá-lo. Para que isso não aconteça, recomendamos a aplicação de bactericida na peça, já que a substância evita que traças ou outros insetos passam estragá-lo.

6- O que fazer se ele mofar?
É importante armazenar o vestido sempre limpo para evitar o mofo. Se a peça estiver mofada, o ideal é lavar com cuidado e produtos específicos. Os produtos neutros são os mais indicados para lavar as peças, sendo necessário levar em conta o tipo de tecido e as fibras mais delicadas. Vale ressaltar que as lavanderias especializadas, como é o caso da 5àsec, contam com produtos especializados e adequados para cada necessidade, além de equipamentos tecnológicos para limpeza que envolve o processo utilizando água ou a seco. 

7- O que fazer para tirar manchas?
Caso o vestido esteja manchado, não se deve usar produtos clorados e utilizar o mesmo procedimento dos cuidados de peças mofadas. O ideal é procurar uma lavanderia profissional, assim as chances de ter sucesso são muito maiores. Um dos principais erros é utilizar o vestido e guardá-lo sem efetuar a limpeza após o uso, por achar que está limpo. O suor, por exemplo, é um dos causadores de manchas em diversos tecidos.

8- E para tirar cheiros?
Dentro do armário, você pode colocar os capturadores de odor que são vendidos em mercados tradicionais, mas lembre-se, coloque a peça para ser arejada a cada três meses.

9- Qual a melhor forma de lavar?
Cada peça precisa ser avaliada por um profissional para verificar como ela deve ser higienizada. Dependendo do tecido, da fibra e dos adereços, existe uma indicação e é importante verificar as especificidades de cada uma delas na etiqueta. Existem diferentes tipos de limpezas: com água, que é mais conhecida, e a seco. Garanta o melhor tratamento para seu vestido de festa dando preferência à limpeza em lavanderias especializadas.

10- Como tirar manchas de suor, de desodorante e antigas?
Depende do tipo do tecido do vestido, se for uma peça feita em seda, não pode ser lavada na água quente, somente com detergente neutro. O aconselhado é nunca guardar a peça suja, sem remover as manchas, pois isso compromete o tecido podendo causar manchas que são mais difíceis de serem retiradas.

11- Como evitar que o tecido “enfraqueça”, resseque e fique mais frágil?
Dentre todos os cuidados citados acima, para que a peça não danifique, colocar em locais arejados. Além disso, é imprescindível seguir as orientações de armazenamento e conservação do item, assim o vestido estará sempre com aspecto bem conservado. Uma alternativa é investir em serviços de revitalização em lavanderias. A 5àsec, por exemplo, conta com o Appret, um serviço inovador que revitaliza as cores do tecido, fazendo com que elas permaneçam impecáveis em todas as circunstâncias e mantenham a flexibilidade. Com o cuidado de acabamento, é aplicada uma película fina sobre o vestido que revitaliza as cores, prolongando o efeito da passadoria. O Appret protege o tecido contra manchas e fornece um melhor acabamento.

12- Como limpar e higienizar itens de camurça?
As peças de camurça necessitam de uma atenção especial constante, que também pode variar de acordo com a sua utilização, pois trata-se de um material poroso e necessita de produtos especializados para couro. A camurça se for lavada incorretamente pode ocasionar danos irreversíveis, por isso não tente retirar as manchas mais difíceis em casa, delegue a um profissional qualificado e de sua confiança. Por ser sensível, a camurça não pode ser exposta à luz, seja ela natural ou artificial, pois pode desbotar com maior facilidade. Os sacos plásticos são os grandes vilões das roupas de camurça, já que o ideal é utilizar capas de TNT porque são vazadas e permitem a entrada de ar.

 

5àsec e Lavpop:
Instagram: @5asecBr e @lavpopbr
Facebook/5aSecBrasil e Facebook/lavpopbr

A importância das cores para criar looks estilosos

 Camila Cavalcante, consultora de moda e estilo e fundadora
 da Escola de Moda Cá Cavalcante
Diogo Melo

A consultora de moda, Camila Cavalcante, traz conceitos e maneiras de mesclar cores para a construção de um estilo harmonioso e único

No vasto universo da moda, as cores desempenham um papel vital na construção de um look memorável e expressivo.  A consultora de moda, Camila Cavalcante, fundadora da Escola de Moda Cá Cavalcante, traz que cada matiz carrega consigo uma narrativa distinta, uma emoção única que se entrelaça com a personalidade de quem as veste e como utilizá-las em diferentes circunstâncias.

Iniciemos com o atemporal "All Black". Camila traz que o tom preto, em sua elegância sombria, é a paleta versátil que faz uma afirmação ousada em qualquer ocasião. Seja uma reunião formal ou uma noite descontraída na cidade, o All Black é o guardião infalível da sofisticação. Sua atemporalidade permite a transição perfeita entre estações, sempre mantendo uma aura de mistério e classe.

Agora, adentramos o reino do "Azul Marinho", uma tonalidade que evoca o poder sereno do oceano profundo. “Este azul, equilibrando entre o clássico e o contemporâneo, é a escolha ideal para a transição do dia para a noite. Das horas solenes do escritório às animadas noites na cidade, o azul marinho abraça a dualidade com graça inigualável, transformando-se de uma paleta corporativa a um convite à aventura noturna”, explica a consultora.

O conceito que não podemos deixar de fora é a pureza incontestável do Off White. O branco, mais do que uma simples escolha estética, representa uma nulidade para a expressão individual. No verão, o branco reflete a luz do sol com uma elegância celestial, enquanto o off white transcende as estações, oferecendo uma aura suave e atemporal.

Inserindo uma pitada de frescor, a consultora de moda mergulha no verde, uma tonalidade que ecoa a renovação da natureza. Das matas exuberantes à cidade concreta, o verde é a escolha para aqueles que desejam trazer um sopro de vida ao seu guarda-roupa. Uma escolha surpreendentemente versátil, o verde é a resposta tanto para os exploradores urbanos quanto para os amantes da natureza.

Por fim, nossa odisseia cromática alcança o "Cinza", uma paleta que transcende a monotonia para se tornar a base sutil da expressão sofisticada. Do claro ao escuro, o cinza oferece um campo neutro para a experimentação. Combine-o com cores vibrantes para um toque contemporâneo ou mergulhe nas nuances mais escuras para uma declaração de elegância atemporal.

A consultora de moda menciona que, à medida que exploramos esse fascinante caleidoscópio de cores, percebemos que a moda é mais do que uma simples escolha de tecidos e designs; é uma celebração das nuances que compõem nosso mundo. Então, vista-se com confiança, experimente as paletas que ressoam com sua essência e deixe que as cores guiem seu estilo, contando uma história única a cada passo que você dá.

Pérolas: como usar o clássico na moda noiva?

Muito utilizada no mundo da moda, a pérola pode ser adicionada ao look noiva de diversas formas

 

Consideradas um dos maiores símbolos de estilo e sofisticação, as pérolas vêm sendo utilizadas como adorno há mais de 2 mil anos. Eternizadas por Coco Chanel, que as usou como assinatura pessoal e principal detalhe de suas deslumbrantes criações, as pérolas vêm sendo revisitadas com frequência no mundo da moda, com diferentes leituras, mas sempre o mesmo significado: elegância.

 Atravessando a moda ‘dia a dia’, as gemas também sempre foram muito valorizadas na moda noiva. “As pérolas sempre foram uma das principais escolhas para joias e ornamentos de noivas, pois carregam, além da elegância, o simbolismo de pureza e feminilidade”, comenta Silvia Fregonese, designer e proprietária do Atelier Silvia Fregonese, um dos mais renomados ateliers de moda noiva do Brasil. 

Em paralelo às tendências prêt-a-porter e alta costura, que nas últimas temporadas têm resgatado o estilo mais clássico e minimalista, a moda noiva vem seguindo a onda trazendo as duas tendências como principais características. “No mercado de noivas, apesar de as tendências não serem tão passageiras quanto na moda prêt a porter, sempre percebemos alguns detalhes que acabam aparecendo com maior frequência nos vestidos e coleções”, comenta Silvia. “Nos últimos desfiles da mais importante semana de moda noiva do mundo, a Barcelona Bridal Fashion Week, vimos uma predominância enorme de vestidos com bordados em pérola. Um detalhe clássico e delicado que faz toda a diferença na peça”, complementa. 

Para noivas que optam por vestidos sem bordados, as pérolas podem ser usadas em outros detalhes da produção. “Um brinco ou um colar de pérolas, às vezes herdado da mãe ou da avó, podem ser o toque final na produção, simbolicamente adicionando um acessório afetivo”, comenta a estilista. Noivas que optarem por produções mais minimalistas também podem pensar em adicionar as pérolas ao véu. “Vestidos mais lisos e com modelagens mais retas dão espaço a véus mais trabalhados e imponentes, que valorizam a noiva sem pesar na produção final”, explica. “Véus em tule de seda, que possuem um caimento leve e elegante, ficam perfeitos com delicadas pérolas bordadas”, completa Silvia.

 

Sustentabilidade na moda: couro de cacto é alternativa bem sucedida para produção de bolsas

Matéria-prima inovadora é transformada em bolsas sofisticadas e resistentes reduzindo ao máximo a emissão de carbono na atmosfera.

A indústria da moda é a segunda maior poluente do mundo, ficando atrás apenas da de petróleo. O setor é responsável por 2,1 bilhões de toneladas de emissões de carbono a cada ano e também produz cerca de 4% do total de emissões globais de gases de efeito estufa – mais do que o transporte marítimo e a aviação juntos. Por dados como esses é que a conscientização de consumidores vem crescendo cada vez mais e a busca por itens de moda que sejam sustentáveis tem sido cada vez maior. 

Dentro desse cenário, a Anifree – importadora que faz a curadoria de grifes que priorizam a sustentabilidade – encontrou na colombiana Martegea uma aliada perfeita. A grife especializada em moda vegana com design moderno e feita a partir de couro de cacto, dentre outros materiais, chega com exclusividade ao Brasil, trazendo a perspectiva de uma jornada de inovação revolucionária e ecologicamente responsável.

A principal estrela dessa colaboração é o couro de cacto, matéria-prima inovadora e eco-friendly, que é desenvolvida por uma empresa mexicana líder no segmento. Utilizando uma tecnologia avançada, o couro de cacto é transformado em um produto final sofisticado e resistente, formando-se, assim, um ciclo sustentável. "Pesquisamos várias matérias-primas que não fossem de origem animal e nos deparamos com o couro de cacto e as peças da Matergea. Ficamos impressionados com sua qualidade e percebemos imediatamente uma oportunidade de negócio", explica Patrícia Beznos, fundadora da Anifree.

Além do couro de cacto, a Martegea também utiliza biopolímeros de trigo e milho em suas peças, garantindo uma gama diversificada de opções sustentáveis. "Não buscamos apenas a venda desenfreada de produtos. Nossa abordagem é a do slow fashion, promovendo a conscientização sobre a importância de consumir de forma responsável e respeitosa os recursos, sejam eles naturais ou reciclados”, frisa a fundadora. 

Com um forte compromisso com a preservação do meio ambiente e a redução do impacto ambiental, a Anifree tem a intenção de continuar trazendo marcas inovadoras para o país. “Seguimos buscando marcas e materiais inovadores e pretendemos ampliar nosso portfólio no futuro. Pretendemos trazer novidades ao Brasil tão logo vejamos sinergia com a grife e nosso mercado", comenta Patrícia.

Tanto a Martegea como seus parceiros possuem certificações importantes que corroboram a seriedade de suas produções, a exemplo das certificações PETA e V-Label, Global Recycled Standard e USDA Organic.

"O mundo clama por transformações na forma de consumo, seja na moda, alimentos, indústrias de base e afins", destaca Patrícia. "Neste sentido, buscamos produtos alinhados com a sustentabilidade e a preservação do planeta e encontramos na Martegea uma parceira que compartilha dessa visão e oferece peças de excelente qualidade, acabamento impecável e design único, tudo enquanto utiliza matérias-primas sustentáveis."

Com a parceria entre a Anifree e a Martegea, os consumidores brasileiros agora têm acesso exclusivo a peças de moda sustentável que combinam beleza, elegância e consciência ambiental. Com isso, a Anifree está transformando a indústria da moda, mostrando que é possível ser elegante enquanto se promove o bem-estar animal e a preservação do planeta. 

Anifree
www.anifree.com.br

Sil Fios e Cabos Elétricos esclarece mitos e verdades sobre instalações elétricas residenciais

Segundo a Sil Fios e Cabos elétricos, as inspeções regulares são a forma de detectar conexões soltas, corrosão e quaisquer sinais de desgates. Outro alerta: as instalações improvisadas são sinônimos de perigo| Foto: Freepik

Desmistificar as crenças populares sobre a energia elétrica é essencial para promover um consumo mais seguro e eficiente. A Sil Fios e Cabos Elétricos preparou um guia detalhado para facilitar a vida dentro de casa

 

A energia elétrica é um recurso essencial em nossas vidas, mas também fonte de dúvidas clássicas que incorrem, comumente, em respostas erradas. Presente no dia a dia dos brasileiros, a Sil Fios e Cabos Elétricos, maior fabricante de condutores de baixa tensão do país, enumerou 9 questões muito frequentes no cotidiano residencial.

 

“Não dá para pensar na vida sem eletricidade, pois ela é essencial para alimentar nossos eletrodomésticos, iluminar ambientes e proporcionar momentos de trabalho e lazer. Mas, como qualquer ferramenta poderosa, a energia elétrica precisa ser usada com cautela e responsabilidade”, recomenda Nelson Volyk, gerente de Engenharia de Produtos da empresa.

 

A seguir, acompanhe os mitos e verdades elucidados por ele:

 

 

1.    Equipamento ligado em 220 V gasta menos do que um ligado em 127 V?

 

Mito! De acordo com o especialista, o consumo elétrico de um aparelho é determinado pela sua potência, expressa em watts (W), e não pela tensão à qual está conectado. “A mesma quantidade de energia será consumida independentemente da tensão, desde que a potência do aparelho seja a mesma”, afirma Nelson.

 

 

2.    Instalações elétricas antigas afetam a conta de energia?

 

Verdade. A Sil Fios e Cabos Elétricos comumente enfatiza a importância de refazer as instalações executadas nas décadas de 1970 e 1980, pois é natural que o PVC dos condutores tenha ressecado – problema que causa fuga de corrente capaz de impactar na elevação do consumo mensal de energia. Além disso, o gerente da marca, que é líder no segmento, ressalta que esses sistemas antigos não suportam a instalação de dispositivos de segurança modernos, como o Dispositivo Diferencial Residual (DR).

No portfólio da Sil Fios e Cabos Elétricos, os modelos mais empregados nos projetos de instalação são o Cabo FlexSil 750V, com isolação em PVC e reconhecido por sua excelente flexibilidade e facilidade para a instalação, e o Cabo Flexível Silnax 0,6/1kV HEPR 90⁰C, que além da isolação possui cobertura
Imagem: Divulgação Sil

 

Com o aumento do uso de aparelhos elétricos modernos, as demandas sobre os sistemas elétricos aumentaram, resultando em perdas elétricas e valores mais altos na conta de energia nas instalações antigas, que não foram projetadas para essa nova realidade.

De acordo com o especialista da Sil Fios e Cabos Elétricos, os disjuntores têm a função primordial de desarmar instantaneamente em casos de curto-circuito. Essa ação imediata protege os cabos elétricos, garante a segurança das pessoas e preserva o patrimônio, prevenindo os efeitos perigosos da energia elétrica que podem iniciar um incêndio.
 Divulgação: Freepik

3.    É seguro usar um adaptador para conectar um plug de 20 A em uma tomada de 10 A?

 

Mito. Nelson explica que muitos brasileiros acreditam na eficácia de utilizar um adaptador para conectar um plug de 20 A em uma tomada de 10 A, entretanto o comportamento pode incorrer em danos perigosos. “Adaptadores inadequados resultam em sobrecarga na tomada, aquecimento excessivo, derretimento do adaptador e potencial risco de incêndio”, enumera ele sobre as ocorrências dessa ação.

 

Além disso, essa prática ainda danifica tanto a tomada como pode prejudicar o aparelho conectado.

 

4.    É possível usar benjamin para conectar mais de um aparelho na tomada?

 

Sim, verdade. Mas, é fundamental que a soma do consumo elétrico desses aparelhos não ultrapasse 10 A e, para chegar nessa conclusão, o gerente da Sil Fios e Cabos Elétricos recomenda verificar a corrente elétrica (em amperes) que cada aparelho consome. 

Quando o equipamento demandar um consumo elevado, o correto é não utilizar benjamin.

Benjamin e extensões de energia são ferramentas práticas que aumentam a quantidade de tomadas disponíveis em um ambiente, facilitando a conexão de diversos aparelhos. No entanto, a Sil Fios Cabos Elétricos aconselha o emprego com precaução
 Divulgação: Freepik

  

5.    É verdade que os cabos flexíveis consomem mais energia do que os rígidos?

 

Não. No segmento, algumas pessoas possuem essa crença errônea, mas o fato é que não há diferença na capacidade de condução de energia entre cabo flexível e cabo rígido, desde que sejam comparados na mesma seção nominal. A escolha entre um e outro deve ser baseada na flexibilidade necessária para a instalação.

 

Do portfólio da Sil Fios e Cabos Elétricos, o produto mais usado nas instalações elétricas brasileiras é o Cabos FlexSil 750V, reconhecidos por sua excelente flexibilidade e facilidade na instalação.

 

 

6.    O cabo para chuveiro elétrico deve ser sempre de 6mm²?

 

Não. A seção do cabo deve ser especificada pelo fabricante do chuveiro que pode indicar seções de 4 mm², 6 mm² ou até de 10 mm², dependendo da potência e tensão do chuveiro.

 

“Cabos com seção nominal menor do que o adequado geram aquecimento excessivo que, por sua vez, não apenas eleva o risco de curto-circuito, como também faz subir o valor da conta de energia no fim do mês”, aponta o especialista da Sil Fios e Cabos Elétricos.

 

7.    Eletricistas podem trabalhar em tomadas sem desligar a energia?

 

Não, pois isso é perigosíssimo! A calosidade nas mãos pode oferecer alguma resistência ao choque, mas não elimina o risco de acidentes graves. Portanto, a conduta de não desligar a energia no quadro de distribuição pode causar choques elétricos que costuma causar lesões sérias ou até ser fatais.

Para a Sil Fios e Cabos Elétricos, segurança e bem-estar dependem de um projeto bem elaborado, materiais de alta qualidade e execução por profissionais qualificados.
 Divulgação: Freepik

8.    É possível trocar o chuveiro elétrico por um modelo mais potente sem alterar a instalação elétrica?

 

Nem sempre. Trocar um chuveiro elétrico por outro de maior potência exige uma análise cuidadosa do disjuntor e do condutor elétrico que alimenta o aparelho. Ignorar essas especificações pode ocasionar desligamentos frequentes do disjuntor devido à sobrecarga de energia no circuito, aquecimento do condutor e devido a isso conta de energia mais alta.

 

 

9.    O cabo desbitolado deixa a conta de energia mais alta?

 

Sim. O cabo desbitolado, ou seja, aquele com menos cobre do que o especificado, possui menor capacidade de condução de corrente elétrica e devido a este fato gera aquecimento do cabo. Este aquecimento é um consumo de energia, que é cobrada na conta de energia elétrica.

 Sil Fios e Cabos Elétricos
Instagram: @sil_fios_e_cabos

ILUMINAÇÃO FOTOSSINTÉTICA: UMA SOLUÇÃO PARA O CULTIVO DE PLANTAS EM AMBIENTES INTERNOS

 Renata Guastelli estreia na CASACOR São Paulo com um jardim contemplativo de 130m², demonstrando que é possível cultivar plantas em ambientes com pouca luz natural

 

A iluminação fotossintética representa um avanço significativo na horticultura e no design de interiores, permitindo que a beleza e os benefícios das plantas sejam integrados em espaços onde a luz natural é limitada ou inexistente. Esta tecnologia inovadora além de imitar a luz solar, facilita a fotossíntese e abre novas possibilidades para o paisagismo urbano e o bem-estar humano.

Crédito MCA: @mca_estudio

O projeto "Conexão Natural" de Renata Guastelli, apresentado na CASACOR São Paulo, é um exemplo notável dessa aplicação. Ocupando uma área de 130m² dentro do Conjunto Nacional, o espaço é um oásis de tranquilidade e beleza, apesar da ausência de luz natural. As plantas selecionadas por Guastelli, como o Guaimbê compacto e o Cipó-imbé, não só embelezam o ambiente, mas também são escolhidas por sua capacidade de adaptação e contribuição para a biodiversidade local. 

A escolha cuidadosa das espécies e a utilização da iluminação fotossintética criam um microclima que não apenas sustenta a vida das plantas, mas também melhora a qualidade do ar e proporciona um refúgio verde para os visitantes. Este projeto é uma prova de que a tecnologia pode ser uma aliada na criação de espaços verdes sustentáveis, mesmo nos corações das cidades. 

A integração da natureza em ambientes internos não é apenas uma questão estética, mas também uma necessidade para a saúde e o bem-estar das pessoas. Com a iluminação fotossintética, os designers e arquitetos têm uma ferramenta poderosa para trazer o exterior para dentro, promovendo um ambiente mais saudável e conectado com o mundo natural. 

À medida que essa tecnologia continua a evoluir, podemos esperar ver mais inovações que permitirão às plantas prosperar em novos ambientes, transformando espaços urbanos em ecossistemas vivos. A iluminação fotossintética é uma tendência que veio para ficar e um passo em direção a um futuro mais verde e sustentável.

Fornecedores
Jardins Freedom @jardinsfreedom
Mais Led Iluminação @maisled
G3A Elétrica @g3a_eletrica
J Pompeo Botânica @ j.pompeo
Master Plants Iluminação fotossintética @master.plants 

Renata Guastelli Paisagismo
Instagram @renataguastellipaisagismo
 

CASACOR 2024
Conjunto Nacional, Av. Paulista, 2073 - Cerqueira César, São Paulo
21 de maio a 28 de julho de 2024

Jardim compacto: dicas para trazer mais vida aos apartamentos com plantas

Hype, em Londrina
Divulgação

Em vasos no chão, estantes e prateleiras ou suspensas, elas deixam o ambiente mais "vivo" e elegante

Quando pensamos em decoração, buscamos geralmente características como aconchego, originalidade e equilíbrio. E o verde é a cor certa para isso. Vibrante e charmoso, ele possui propriedades calmantes e pode ser aplicado de uma forma simples: com plantas. 

Além de contribuírem para a estética, as plantas também oferecem uma série de benefícios ao ambiente. “Elas são purificadoras de ar; por esse motivo, ter algumas em casa não apenas torna o espaço mais bonito e acolhedor, como também melhora a qualidade de vida do morador”, ressalta a arquiteta dos apartamentos decorados da Yticon, Cristina Cardoso. 

Para ajudar na inclusão do verde no lar, a arquiteta selecionou algumas dicas de decoração que podem transformar o ambiente. 

Vasos grandes preenchem o espaço 

Plantas maiores dispostas em grandes vasos ocupam o ambiente de forma harmoniosa e elegante. Alguns locais estratégicos para colocar esses elementos são os cantos do cômodo, ao lado de quadros ou janelas, e também sobre suportes baixos, como pequenas mesas. “Há uma variedade de plantas que crescem bem em grandes vasos e são fáceis de cuidar, como a Espada-de-São-Jorge e a Zamioculcas”, sugere Cristina. Ainda, ela destaca que uma iluminação moderada e regas semanais são suficientes para manter a planta saudável e a sala mais bonita.

Prateleiras dão mais visibilidade 

Com destaque nos tons de verde, o uso de prateleiras para acomodar as plantas deixa as folhagens mais visíveis, além de integrar a decoração da parede. “Um bom exemplo é o decorado do empreendimento Vibe, em Londrina (PR), onde o design das prateleiras foi combinado com quadros decorativos, resultando em um ambiente com mais personalidade e estilo”, comenta a arquiteta.

Suportes como soluções fáceis

Outra opção para manter as plantas suspensas é utilizar suportes no teto. No caso de várias, a ideia de um jardim vertical se torna ainda mais vantajosa. “Esses jardins verticais têm se tornado muito  populares em apartamentos com pouco espaço e mais compactos, pois oferecem muitas opções de plantas em uma única parede”, explica a especialista.

Estantes que “guardam o verde”

Uma maneira de integrar mais plantas aos móveis da casa é utilizando estantes como suporte para elas. “Na decoração do empreendimento Hype, também em Londrina (PR), essa foi a nossa solução, o que resultou em um ambiente mais colorido e atraente”, explica a arquiteta. Ela acrescenta que as estantes em preto e branco são combinações clássicas para o verde. Para algo mais diversificado, a sugestão é considerar tons amadeirados, metálicos e acinzentados. Para quem deseja algo mais ousado, cores como rosa, azul e amarelo podem conferir personalidade ao cômodo.

Yticon Construção e Incorporação
www.yticon.com.br