Pesquisar no Blog

sexta-feira, 18 de setembro de 2026

Tietê Plaza promove feira de adoção pet em parceria com ONG Cão Sem Dono


 

Evento acontece em 19 de setembro e reúne cachorros que buscam um novo lar; também haverá arrecadações de produtos para os animais

 

O Tietê Plaza promove, no dia 19 de setembro, uma Feira de Adoção Pet em parceria com a ONG Cão Sem Dono. Das 12h às 18h, no piso térreo ao lado da Marisa, os visitantes podem conhecer oito cachorros que estão à procura de um novo lar. Todos os animais são vacinados e vermifugados. 

Para adotar, é necessário ser maior de 24 anos, apresentar documentos pessoais e passar por uma entrevista realizada pela equipe da ONG no local. A iniciativa busca incentivar a adoção responsável e aproximar os animais de famílias preparadas para oferecer cuidado, carinho e receber em troca muito amor e alegria. 

“O Tietê Plaza é um espaço que recebe diariamente famílias e seus pets e, por isso, também buscamos abrir espaço para iniciativas que contribuam com a causa animal. A parceria com a Cão Sem Dono permite aproximar o público desses cães e criar uma oportunidade real para que eles encontrem uma família. Além da adoção, as doações também ajudam a ONG a manter os cuidados com os animais que ainda aguardam por um lar”, afirma Arnaldo de Oliveira, gerente de Marketing do Tietê Plaza. 

A ONG Cão Sem Dono também vai receber doações de ração, brinquedos, itens de higiene pet e outros produtos que possam contribuir para o cuidado dos animais.

 

Serviço – Feira de Adoção Pet no Tietê Plaza

Data: 19 de setembro

Horário: das 12h às 18h

Local: piso térreo, ao lado da Marisa

Adoção: necessário ser maior de 24 anos, apresentar documentos pessoais e passar por entrevista no local

Realização: Tietê Plaza em parceria com a ONG Cão Sem Dono


Iguatemi Alphaville recebe feira de adoção com animais resgatados pela ONG Canto da Terra


Evento acontece no dia 26 de setembro, das 14h às 17h, e reúne cães e gatos em busca de novos lares; a participação ao evento é gratuita

 

O Iguatemi Alphaville recebe, no dia 26 de setembro, uma nova edição da Feira Pet, em parceria com a ONG Canto da Terra, organização dedicada à proteção e ao bem-estar animal. A ação acontece das 14h às 17h, no Piso Xingu, próximo à loja Souq, e reúne animais resgatados pela ONG que estão em busca de um novo lar. 

A iniciativa incentiva a adoção responsável e aproxima o público de cães e gatos que aguardam uma família. Durante o evento, os visitantes poderão conhecer os animais, conversar com a equipe da Canto da Terra e obter informações sobre o processo de adoção e os cuidados necessários para receber um novo pet. 

Com atuação na proteção animal, a Canto da Terra desenvolve ações de resgate, cuidado e encaminhamento de animais para adoção responsável. A organização também oferece atendimento veterinário solidário e mantém uma plataforma com cães e gatos disponíveis para adoção. Entre os resultados divulgados pela ONG estão mais de 4 mil castrações gratuitas, 200 adoções responsáveis e 7 mil procedimentos de consulta ou internação solidária. 

A parceria reforça a atuação do Iguatemi Alphaville na promoção de iniciativas de impacto social e dá visibilidade ao trabalho desenvolvido pela organização em prol da proteção e da qualidade de vida dos animais. 

"É muito especial poder abrir novamente as portas do Iguatemi Alphaville para uma iniciativa que pode transformar a vida de tantos animais. Ao lado da Canto da Terra, queremos ajudar esses pets a encontrarem famílias que possam oferecer a eles todo o cuidado, carinho e acolhimento que merecem, reforçando também a importância da adoção responsável", afirma Verônica Marandini, gerente de marketing do Iguatemi Alphaville. 

Os interessados em conhecer o trabalho da ONG Canto da Terra ou saber mais sobre os animais disponíveis para adoção podem acessar o site da organização www.ongcantodaterra.org.

 

Sobre a ONG Canto da Terra

A ONG Canto da Terra atua na proteção e no bem-estar animal, com trabalho voltado ao resgate, cuidado e adoção responsável de animais. A organização mantém cães e gatos disponíveis para adoção e também desenvolve iniciativas de apoio à causa animal. Em seu site, a ONG disponibiliza informações sobre os animais que aguardam uma nova família e canais para quem deseja contribuir com o trabalho da instituição.

  

Serviço

Feira Pet - Iguatemi Alphaville e ONG Canto da Terra:

  • Data: 26 de setembro, sábado
  • Horário: das 14h às 17h
  • Local: Piso Xingu, próximo à loja Souq
  • Parceria: ONG Canto da Terra
     

Museus do Parque da Ciência Butantan têm programação especial para a 20ª Primavera dos Museus

Crédito: Comunicação Butantan

 

Com o tema “Museus para todas as pessoas”, atividades convidam o público a refletir sobre inclusão, diversidade e pertencimento, por meio de jogos e oficinas
 

Entre os dias 23 e 26 de setembro, os museus do Parque da Ciência do Instituto Butantan, órgão ligado à Secretaria de Estado da Saúde (SES) de São Paulo, apresentam uma programação especial para a 20ª Primavera dos Museus. A iniciativa, promovida pelo Instituto Brasileiro de Museus (Ibram), incentiva museus, Pontos de Memória e instituições culturais a desenvolverem ações que aproximem diferentes públicos, valorizem histórias e identidades diversas por meio da cultura. 

Com o tema “Museus para todas as pessoas”, a edição deste ano propõe reflexões sobre como tornar os espaços culturais cada vez mais acessíveis, inclusivos, diversos e representativos. A programação também visa ampliar o diálogo sobre o direito à memória, ao patrimônio cultural, à participação e ao pertencimento. 

No Parque da Ciência Butantan, os museus de Microbiologia Professor Isaías Raw, Biológico, da Vacina, Histórico – Espaço Terra Firme e o de Saúde Pública Emílio Ribas (MUSPER) prepararam atividades voltadas a públicos de diferentes idades. 

A programação começa na quarta-feira (23), às 11h30, com o jogo Micro-caça, no Museu de Microbiologia Professor Isaías Raw. Os visitantes serão convidados a explorar a exposição de longa duração do museu em busca de informações sobre a diversidade dos microrganismos e conceitos da microbiologia. 

Na quinta-feira (24), às 14h, o Museu Biológico promove mais uma edição dos Seminários do Museu Biológico, que reúne especialistas e o público geral para discutir temas do mundo científico. O encontro será realizado no auditório do museu e abordará a democratização dos espaços museológicos. 

No sábado (26), a programação reúne diversas atividades. O Museu de Saúde Pública Emílio Ribas (MUSPER) promove, às 9h, o roteiro “Da Ponte Pra Cá”, inspirado na obra dos Racionais MC's. A caminhada pelos bairros do Bom Retiro e da Luz investigará marcos de memória e de saúde para compreender a região central de São Paulo. A atividade discutirá como a ideia de “margem” é construída pela exclusão e pela escassez de políticas públicas, e não apenas pela geografia. Durante o percurso, os participantes serão convidados a observar a região para além de suas fachadas e refletir sobre as marcas deixadas na cidade. 

Também no sábado, o Museu da Vacina realizará uma edição especial de sua visita monitorada, voltada ao público a partir dos 60 anos. A atividade acontece às 11h, com educadores apresentando a história da vacinação e convidando os visitantes a refletir sobre saúde e prevenção de doenças. 

O Museu de Microbiologia Professor Isaías Raw promove, às 11h e às 15h, a oficina “A tecnologia do barro unindo saberes”. A atividade convida o público a conhecer como diferentes etnias indígenas utilizavam a cerâmica para expressar suas tecnologias e cosmovisões. 

Para completar a programação, o Museu Histórico realiza, às 14h30, a oficina Eco Cobra, voltada ao público infantojuvenil. Os participantes poderão criar uma cobra “ecológica” com tampinhas de garrafa PET e aprender sobre a importância da reciclagem, da ciência e da conservação das serpentes brasileiras.
 

Ao integrar ciência, história, saúde, cultura e meio ambiente, o Parque da Ciência Butantan reforça seu compromisso com a educação científica e ambiental e com a construção de espaços de diálogo e valorização de diferentes saberes.  

A programação completa da Primavera dos Museus no Parque da Ciência Butantan está aqui.
 

Jogo Micro-caça 

Museu de Microbiologia Professor Isaías Raw
Data: quarta-feira (23/9)
Horário: 11h30
Local: Museu de Microbiologia Professor Isaías Raw
Faixa etária: Geral
Não é necessário se inscrever
 

Seminários do Museu Biológico | Museu Biológico
Data: quinta-feira (24/9)
Horário: 14h
Local: Auditório do Museu Biológico
Faixa etária: Geral
Todos os participantes recebem certificado
 

Roteiro “Da Ponte Pra Cá”

MUSPER
Data: sábado (26/9)
Horário: 9h
Local: Bairro do Bom Retiro - ponto de encontro na estação da Luz, nas saídas em frente ao parque Jardim da Luz
Faixa etária: Jovens e adultos
Inscrições via WhatsApp: (11) 93448-5845
 

Visita monitorada - edição especial Maior Idade 

Museu da Vacina
Data: sábado (26/9)
Horário: 11h
Local: Pátio do Museu da Vacina
Faixa etária: A partir de 60 anos
Inscrições via formulário: Link
 

A tecnologia do barro unindo saberes 

Museu de Microbiologia Professor Isaias Raw
Data: sábado (26/9)
Horário: 11h e 15h
Local: Deck do Museu de Microbiologia Professor Isaías Raw
Faixa etária: Geral
Inscrições na recepção do Museu de Microbiologia
 

Eco Cobra

Museu Histórico
Data: sábado (26/9)
Horário: 14h30
Local: Museu Histórico
Faixa etária: Infantojuvenil
Inscrições na recepção do Museu Histórico, a partir das 14h10


Cansei de Ser Belo, comédia inédita de Emílio Boechat, explora com humor o lado ridículo da vaidade

 

crédito. Kiko Ferrite


Com direção de Kleber Montanheiro, a peça conta a história de um galã de novela que acha que sofre preconceito por ser bonito demais e decide ficar feio para ser levado a sério. A estreia é no dia 3 de outubro no Teatro YouTube

 

 

A jornada cômica de um ator “bonito demais” para ser levado a sério é ponto de partida de Cansei de Ser Belo, novo texto de Emílio Boechat, com direção de Kleber Montanheiro e com os atores Fernando Pavão, Erica Montanheiro, Wilson de Santos e Marcelo Goes no elenco. A comédia é produzida por Boechat e Marilia Toledo.

O espetáculo tem sua temporada de estreia de 3 de outubro a 22 de novembro, no Teatro YouTube (na Galeria Magalu), com apresentações às sextas e aos sábados, às 20h, e aos domingos, às 18h

O autor Emílio Boechat conta que teve a ideia para escrever o texto depois de assistir à leitura de uma peça que tinha como protagonista um galã bem conhecido das novelas. “Pensei: por que esse homem tão bonito e bem sucedido ainda se dá ao trabalho de fazer teatro? Foi então que eu lembrei que, segundo o filósofo Henri Bergson, a vaidade é o ‘vício cômico’ mais engraçado. A partir disso decidi escrever sobre a vaidade de uma perspectiva diferente”, revela.

A trama acompanha a jornada de Rodrigo Contreiras (Fernando Pavão), o homem que todo brasileiro conhece, o galã absoluto das novelas, um rostinho que as marcas exploram para vender qualquer tipo de produto. Mas, por trás do sorriso de porcelana, ferve uma crise existencial: cansado de ser apenas um "corpo sarado com milhões de seguidores", ele decide destruir sua imagem de perfeição para ser levado a sério pela crítica especializada. Ele escolhe fazer uma peça de teatro por um motivo prático: é mais rápido de produzir do que um filme ou uma série. 

Sua jornada cômica, a busca obsessiva pelo "prêmio de melhor ator", se converte em uma descida voluntária ao que, para ele, é o submundo: o teatro alternativo e experimental.

Boechat esclarece que a peça não diminui, de forma alguma, o teatro alternativo. “Nossa crítica é voltada às pessoas que buscam o reconhecimento a qualquer preço, que têm uma visão distorcida de quem são e tratam esse teatro experimental como algo menor, que dá trabalho pra quem ‘não é bonito o suficiente pra fazer televisão’”, comenta. 

Para a atriz Erica Montanheiro, o humor da peça surge em boa parte do flerte com o absurdo. “O texto cria situações limítrofes nas quais, dificilmente, alguém iria se colocar. Essas situações criam constrangimento e, ao mesmo tempo, um olhar debochado sobre o ‘ser artista’. E é, através desse deboche, que as fragilidades do fazer artístico são expostas. Em um país como o Brasil - que não valoriza os trabalhadores da cultura - cada vez mais os próprios artistas são responsáveis por criar situações para vender sua imagem”, diz.

Sobre seu personagem, o ator Fernando Pavão acrescenta: “Acho que o texto acerta a mão em cheio ao espelhar esse Rodrigo, um ator que precisa desesperadamente de visibilidade e reconhecimento com o tempo em que vivemos hoje, em que muita gente busca isso via o mundo fantástico das redes sociais. Uma comédia deliciosa onde o universo dos atores e seus exageros é primorosamente retratado”.

Já a encenação, de acordo com o diretor Kleber Montanheiro, tem como ponto de partida essa “ideia do jogo cênico da comédia, que é muito característico do Emílio, e caminhar por um lugar um pouco mais surrealista, no sentido do exagero, de criar um espelhamento da sociedade através dessa amplitude”.

Por fim, sobre a cenografia e figurino, Montanheiro diz que a ideia é trabalhar com a simplicidade. “Queremos que a cenografia seja muito simples, mas muito mutante, que tenha elementos que se transformam. Então, eles se transformam numa sala, num escritório, num camarim, quase como um grande contêiner que vai abrindo e dando origem a diferentes espaços físicos. E isso remete um pouco a essa velocidade das redes sociais, quase como uma tela de celular”, comenta. 

Ficha Técnica 

Texto: Emilio Boechat

Direção, cenário e figurino: Kleber Montanheiro

Elenco: Fernando Pavão, Erica Montanheiro, Wilson de Santos e Marcelo Goes

Direção de Produção: Marilia Toledo e Emilio Boechat

Desenho de luz: Gabrielle Souza

Trilha Sonora: Emilio Boechat e Vinícius Loyola

Fotos: Kiko Ferrite

Assessoria de Imprensa: Pombo Correio


Sinopse

Rodrigo Contreiras é um ator que todo brasileiro conhece, um galã absoluto das novelas, um rostinho que as marcas exploram para vender qualquer tipo de produto. Mas, por trás do sorriso de porcelana, ferve uma crise existencial: cansado de ser apenas um "corpo sarado com milhões de seguidores", ele decide destruir sua imagem de perfeição para ser levado a sério pela elite intelectual.

 

Serviço

Cansei de Ser Belo, de Emílio Boechat

Temporada: 3 de outubro a 22 de novembro de 2026

Sextas e sábados, às 20h, e aos domingos, às 18h

Teatro YouTube (Galeria Magalu - Conjunto Nacional) - Av. Paulista, 2073 - Bela Vista, São Paulo

Ingressos: R$120,00 (inteira) e R$60,00 (meia-entrada)

Vendas online:

https://www.eventim.com.br/event/cansei-de-ser-belo-teatro-youtube-22035387/

Classificação: livre

Duração: 70 minutos

Acessibilidade: teatro acessível a cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida

 

Musical infantojuvenil A Menina Que Inundou o Mundo, com direção de Kiko Marques, estreia no Teatro Sérgio Cardoso no dia 10 de outubro


 

Foto de Helena Melo

Com dramaturgia de Andressa Secchin e Laura Sciulli, a montagem trata de temas como compreensão emocional, luto e relações familiares.

 

"Há quem diga que choro é tudo igual. Ou ainda que só se chora de tristeza ou de alegria e que se for de tristeza: é uma pena, mas se for de alegria: é uma dádiva" - trecho da peça

 

Uma pequena menina descobre as suas diferentes emoções e tenta aprender como lidar com elas no musical para família toda, A Menina Que Inundou o Mundo, com direção de Kiko Marques e dramaturgia de Andressa Secchin e Laura Sciulli, que ainda assinam as letras originais ao lado do compositor e diretor musical Guilherme Gila. O espetáculo, encabeçado por Baldaquim Produções, Culturalia e Livre Entretenimento, tem sua temporada de estreia no Teatro Sérgio Cardoso, de 10 de outubro a 2 de novembro, aos sábados e domingos, às 15h, com algumas sessões às segundas-feiras. O elenco conta com Ananza Macedo, Andressa Secchin, Laura Sciulli, Mau Alves e Yuri Izar.

Na trama, a pequena Biê descobre que beleza, raiva, medo, solidão, gratidão e muitos outros sentimentos, que, às vezes, nem tinham nomes, também fazem chorar. Ela tem 9 anos, mora com a mãe e o irmão, frequenta a escola e ama seus amigos e seu avô. Sua manifestação nas descobertas da vida é expressa através do choro, mas as pessoas ao redor a inibem dizendo que ela chora por tudo.

Após uma briga com o irmão, ela faz um pedido aos céus para que sua "bolsinha de choro" se esvazie. Nesse momento, Biê encontra uma gatinha perdida, o que a faz chorar novamente e ela acredita que, se chorar muito, suas lágrimas secarão logo. Então, mergulha em uma jornada emocional repleta de intensas experiências e cada uma delas gera emoções diversas, desde amor e raiva a dor e euforia.

A ideia da peça é tratar de temas como educação emocional, autocontrole e autorregulação emocional, ajudando o mini público a reconhecer, compreender e nomear diferentes emoções, entendendo que cada pessoa as vivencia e expressa de maneira única e que o corpo também fala através das emoções e das sensações. Afinal, aprender a acolher e respeitar os próprios sentimentos e os dos outros, permitindo que sejam vividos e expressos de forma saudável, fortalece a consciência emocional, o bem-estar e a capacidade de cuidar de si mesmo e dos outros.

Outras questões fundamentais trazidas pelo trabalho são o luto e a saudade, em uma tentativa de ajudar os pequenos a lidar com essas perdas que fazem parte da vida, além das relações sociais, a convivência com pessoas diferentes de nós e o amadurecimento.

O musical original e inédito reforça a importância de investir e valorizar a dramaturgia brasileira e a criação de novas histórias, contribuindo para o fortalecimento da produção cultural nacional e para a ampliação do repertório artístico disponível ao público. Esse espetáculo estimula a diversidade criativa e promove experiências que unem entretenimento, reflexão, aprendizado e sensibilidade.

Em cena, músicos executam a trilha sonora ao vivo, tecendo paisagens sonoras que acompanham e atravessam a dramaturgia. A música amplia emoções, colore as transições entre sentimentos e convida o público a mergulhar, junto aos personagens, em cada descoberta e transformação da jornada.

Ao incentivar a identificação e a expressão dos sentimentos, a peça contribui para a alfabetização emocional. Seus temas dialogam diretamente com propostas pedagógicas voltadas à convivência, ao desenvolvimento sócio emocional, ao mesmo tempo em que ajudam a desconstruir ideias e crenças culturais que associam a expressão das emoções à fragilidade.

Ficha Técnica

Dramaturgia: Andressa Secchin e Laura Sciulli

Letra Original: Andressa Secchin, Guilherme Gila e Laura Sciulli

Composição e Direção Musical: Guilherme Gila

Direção Geral: Kiko Marques

Direção Coreográfica: Pablo Petronilho

Produção: Hilary Marcomino, Lucianno Andrey, Rafael Ramirez, Thiago Dombidau

Figurino: Ùga Agú
Assistente de Figurino: Fê Faria

Visagismo de maquiagem: Louise Heléne
Visagismo de cabelo e peruca: João Eller

Desenho de Luz: Tulio Pezzoni

Desenho de Som: Anna Vis

Cenografia: Marisa Bentivegna

Elenco: Laura Sciulli - Biê; Andressa Secchin - Sinal; Ananza Macedo - Mãe; Mau Alves - Avô; e Yuri Izar - Irmão

Idealização: Planeta Biê

Produção: Baldaquim Produções, Culturalia e Livre Entretenimento

Sinopse

Biê tem 9 anos e sente tudo de um jeito enorme e muitas vezes isso aparece em forma de lágrimas. Mas será que existe só choro de tristeza ou de alegria? Entre descobertas, aventuras e encontros inesperados, ela embarca em uma jornada pelo universo dos sentimentos, aprendendo que cada emoção tem seu lugar e sua importância. Com humor, delicadeza e imaginação, a peça convida crianças e adultos a refletirem sobre empatia, acolhimento e a beleza de expressar o que sentimos. 

Lei Rouanet. Apresentado por Ministério da Cultura e BTG Pactual. Realização Baldaquim Produções, Livre Entretenimento e Ministério da Cultura.

 

Serviço

A Menina Que Inundou o Mundo

Temporada: 10 de outubro a 1º de novembro de 2026

Aos sábados e domingos, às 15h

Teatro Sérgio Cardoso - Sala Paschoal Carlos Magno - Rua Rui Barbosa, 153 - Bela Vista, São Paulo

Ingressos: R$25 à R$120 

Vendas online em https://bileto.sympla.com.br/event/125973

Bilheteria: Aberta nos dias de espetáculo, das 14h até o início da atração.

Contato bilheteria: (11) 3288-0136

Classificação: Livre

Duração: 60 minutos

Capacidade: 143 lugares + 6 espaços de cadeirantes

Acessibilidade: teatro acessível a cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Todas as sessões têm acessibilidade em Libras e Audiodescrição.

Site: https://planetabie.com.br/menina

Instagram: @oplanetabie

 

MINISTÉRIO DA CULTURA E BRADESCO SEGUROS

 

apresentam



‘PERCY JACKSON – O LADRÃO DE RAIOS’

 

Sucesso na Broadway e West End, a versão brasileira do aclamado espetáculo chega em 10 de outubro ao Teatro Liberdade, em São Paulo.

No elenco, a montagem conta com Marianna Alexandre como Annabeth, João Lucas como Percy Jackson, Fernando Caruso como Sr. D e Caio Paduan como Poseidon.

Os ingressos podem ser adquiridos pelo site https://bileto.sympla.com.br/event/114114  

 

Baseado na famosa saga literária de Rick Riordan, Percy Jackson – O Ladrão de Raios: O Musical traz aos palcos uma aventura épica que mistura mitologia grega, humor e emoção. O espetáculo acompanha a jornada de Percy, um adolescente que descobre ser filho de Poseidon e precisa embarcar em uma missão para impedir uma guerra entre os deuses do Olimpo.

Com trilha sonora contagiante, linguagem moderna e uma encenação cheia de efeitos visuais e momentos eletrizantes, o musical celebra a amizade, a coragem e o poder de acreditar em si — temas que fizeram da saga um fenômeno mundial entre jovens e adultos, impulsionado também pela recente série no Disney+, cuja 2ª temporada estreou no final de 2025. Além disso, o Brasil se destaca como a segunda maior base de fãs do mundo — o que reforça o potencial de conexão e impacto desta produção inédita no país.

O espetáculo teve sua estreia nos EUA em 2014, em uma produção off-Broadway, e ganhou uma nova montagem em 2017 na Broadway, aclamada pela crítica e indicada ao Drama Desk Award. A adaptação conquistou fãs ao transformar o universo de Percy Jackson em uma experiência teatral envolvente, que combina rock, aventura e emoção em um formato que dialoga diretamente com o público jovem e admirador da franquia. Em 2024, o musical chegou ao West End, em Londres, onde também recebeu elogios da crítica e segue atualmente em turnê internacional, consolidando-se como uma das produções mais queridas do universo jovem da Broadway contemporânea.

Agora, o fenômeno chega ao Brasil pela primeira vez em uma produção inédita da Lab Cultural, que assina a adaptação e a montagem oficial em português. A produção brasileira será a maior montagem de Percy Jackson já realizada no mundo, com mais de 3 toneladas de cenário, 18 atores em cena, 60 figurinos e 15 perucas.

Para dar vida ao universo mitológico da saga, a superprodução aposta ainda em recursos técnicos desenvolvidos especialmente para a montagem. No palco, o espetáculo contará com um centauro animatrônico criado e operado ao vivo, além de efeitos de ilusionismo inéditos, desenvolvidos exclusivamente para a produção, e um sistema de projeção com 60 mil lumens de potência visual.

“Poucas histórias conseguem unir de forma tão poderosa o imaginário dos livros, a emoção das telas e a energia do palco. Percy Jackson faz isso com verdade e sensibilidade — despertando o desejo por conhecimento, imaginação e pertencimento. Ver essa jornada chegar aos palcos brasileiros é celebrar o poder da arte de emocionar, formar e conectar gerações”, afirma José Toro, CEO da Lab Cultural.

No elenco, o musical conta com João Lucas no papel de Percy Jackson, Marianna Alexandre como Annabeth Chase, Fernando Caruso interpretando Sr. D e Caio Paduan como Poseidon.

Com direção-geral de Daniel Salve, o espetáculo estreia em 10 de outubro de 2026, no Teatro Liberdade, em São Paulo, marcando a primeira montagem autorizada do musical na América Latina. A produção promete transportar o público para o universo de Percy Jackson em uma experiência envolvente e emocionante, à altura do sucesso internacional da franquia.

Apresentado pelo Ministério da Cultura e pela Bradesco Seguros, com patrocínio master da farmacêutica EMS, apoio da BOSCH e Rio Branco, GOL como companhia aérea oficial e Apê Smart como hotelaria oficial, além do apoio de mídia de Omelete, Terra, UOL, Cena Musical, ASR Mídia, Zanzar e Intrínseca, Percy Jackson – O Ladrão de Raios: O Musical propõe uma jornada que celebra a amizade, a superação e o poder de descobrir quem realmente somos — um convite à aventura para fãs, novas gerações e toda a família. Mais informações serão divulgadas em breve. 


INSTAGRAM OFICIAL DO MUSICAL: @percyjacksonmusicalbr
INSTAGRAM LAB CULTURAL: @lab.cultural  
SITE OFICIAL: www.percyjacksonmusical.com.br 


SINOPSE

Quando Percy Jackson descobre que é o semideus, filho do deus grego Poseidon, sua vida muda radicalmente ao ser lançado em um mundo maior do que jamais poderia imaginar. Com poderes, recém-descobertos, que ele não consegue controlar, um destino que não deseja e uma infinidade de monstros mitológicos em seu encalço, Percy precisa aprender o que realmente significa ser um herói. O futuro do mundo está em jogo quando Percy e seus amigos embarcam em uma aventura épica de tirar o fôlego. Adaptado do best-seller de Rick Riordan por Joe Tracz, roteirista de Be More Chill, e com uma eletrizante trilha de rock composta por Rob Rokicki, The Lightning Thief, o musical é a aventura perfeita para deuses e mortais.


ELENCO

João Lucas - Percy Jackson
João Lucas é cantor e compositor paulistano, referência no pop romântico nacional. Começou na música ainda criança, passando pelo gospel até consolidar sua transição para o pop em 2023. Em 2024, lançou seu primeiro álbum de estúdio, “João Lucas”, projeto que marcou uma nova fase artística e ganhou destaque com singles como “Minuto de Saudade”. Com passagens por grandes palcos como o Rock in Rio e apresentações na TV, João soma milhões de streams, turnês pelo Brasil e no exterior, e se firma como um dos nomes em ascensão da música pop brasileira.

Marianna Alexandre - Annabeth
Marianna Alexandre é uma atriz, dubladora e cantora brasileira. Trabalha há 12 anos na área artística. Começou na música aos 7 anos, fazendo musicalização infantil, coral e piano. Toca piano erudito. Fez diversos cursos relacionados a teatro musical, incluindo o Summer Program no "New York Conservatory For Dramatic Arts”. Acumula diversos trabalhos no teatro (“A Noviça Rebelde”, “Mamma Mia” e “Rock In Rio 40 anos - O Musical"), televisão (novela “Gênesis" e “Reis” da RecordTV) e no cinema (“Um Broto Legal”) onde interpretou a Celly Campello e (“Mallandro - O Errado Que Deu certo) onde interpretou Mila, filha de Sergio Mallandro. Já na dublagem é a voz da Wandinha Addams, da série da Netflix. Tem sua voz em filmes como “Annabelle 2”, séries da Disney como “High School Musical: The Musical: The Series” e “A Guarda do Leão”, da Netflix como “Stranger Things”, “Cobra Kai” e “Sex Education”. Na pandemia, acabou se dedicando também às redes sociais e, desde então, alcançou um grande público no Instagram, YouTube e TikTok (+14 milhões de seguidores).

Thales Cesar - Grover
Cantor, ator e dançarino. Thales, recém Finalista do The Voice no time Pericles, canta desde os 16 anos profissionalmente. No teatro musical, interpretou Simba em O Rei Leão, Seaweed em Hairspray, e mais recente Jessie James em Quem É Juao, Wayne em Dream Girls, Lagarta em Alice de Cor e Salteado, o Príncipe de Disney Princesa - O Espetáculo, Pastor Seymour em Rua Azusa por quase 4 anos.

Fernando Caruso – Sr. D
Fernando Caruso é ator, comediante, professor e roteirista. Criou diversos programas para o Multishow e Globoplay, além de atuar em muitos outros na Globo. Atualmente participa como debatedor do Sem Censura na TV Brasil e tem sua estréia como protagonista no cinema marcada para 7 de maio no filme Cansei de Ser Nerd. Chamou atenção nos musicais no papel de Igor, em O Jovem Frankenstein da famosa dupla Miller & Botelho, tendo a escalação foi elogiada pelo próprio Mel Brooks.

Caio Paduan - Poseidon
Caio Paduan é ator, diretor criativo e criador de projetos transmídia, reconhecido por sua presença marcante no audiovisual brasileiro e por uma trajetória que une televisão, cinema, teatro e inovação criativa. Ficou nacionalmente conhecido ao protagonizar Malhação e consolidou sua carreira em produções de destaque como Além do Tempo, Rock Story, O Outro Lado do Paraíso e Verão 90. Também participou de projetos de streaming e cinema como Ricos de Amor, “Estação Rock”, “Fazendo Meu Filme”, “Paulo, O Apóstolo” e novos lançamentos previstos entre 2026 e 2027.  

No teatro, destacou-se em montagens como “Avalon”, “O Leão no Inverno” e “Pra Sempre Nunca Mais”, além de ter sido reconhecido com o Prêmio Bibi Ferreira pelo espetáculo “Palhaços” em 2024. Foi o idealizador e interpretou D’Artagnan em “IRON – O Homem da Máscara de Ferro”, uma ópera rock, ampliando sua atuação para projetos autorais. Atualmente, acaba de concluir as filmagens de um novo protagonista em um thriller psicológico de grande intensidade dramática, previsto para lançamento no próximo ano.  

Além da atuação, Caio desenvolve propriedades intelectuais originais e atua como diretor criativo de projetos que conectam entretenimento, arte, tecnologia e experiências imersivas. É fundador e CEO da “IMAGINÁLIA”, empresa criativa em fase de lançamento voltada ao desenvolvimento de narrativas autorais, universos transmídia e projetos culturais com potencial global. Sua assinatura artística mistura densidade emocional, sofisticação estética e uma visão contemporânea da cultura brasileira.

Nicole Luz - Clarisse La Rue
Nicole Luz é atriz, cantora, dançarina e professora de canto, natural de Brasília, com uma trajetória que transita entre o teatro musical, a televisão e a música, levando sua arte dos palcos aos estúdios e também a projetos internacionais. No teatro musical, integrou grandes produções como “Wicked” (2025), atuando como cover de Nessarose e ensemble, “Hairspray” (2024), como swing e cover de Diamantes e Pequena Inês, e “Magia, o Musical” (2026), interpretando Naa’bi. Também foi solista no espetáculo “Disney Magia e Sinfonia” (2023). Na TV, estreou em rede nacional aos 9 anos no “Ídolos Kids” e, aos 13, conquistou todas as cadeiras viradas no “The Voice Kids Brasil”. No cenário internacional, é apresentadora do RootsTech, evento anual realizado em Salt Lake City, Utah (EUA). Como cantora cristã, acumula milhões de streams e visualizações nas plataformas digitais e lança, em 2026, seu primeiro álbum solo.

Rodrigo Filgueiras - Luke Castellan
Entre palcos, estúdios e salas de aula, Rodrigo constrói sua trajetória como artista, músico e professor de canto desde cedo. Com mais de 15 musicais no currículo, deu vida a personagens como Don Lockwood (Cantando na Chuva), Dmitry (Anastasia), Link Larkin (Hairspray), Sabidão (A Pequena Sereia), Agnaldo Rayol (Hebe) e atualmente interpreta Roger Davies em TINA. Também integrou o elenco de Wicked, Funny Girl, Cinderella, Chicago, A Fantástica Fábrica de Chocolate, Ghost, o Homem de La Mancha e Masterclass. Como dublador, emprestou sua voz para Jonathan (Branca de Neve), Solis (Enfeitiçados) e Brad (Loki). E entre uma história e outra, também atua como copista, organizando as partituras de grandes títulos.

Analu Pimenta - Sally Jackson
Analu Pimenta é atriz, cantora, fonoaudióloga e dubladora, com mais de 20 anos de carreira. Em grandes musicais  se destacou como Tina Turner em “Tina –Tina Turner O Musical”, Gralha em “A Cor Púrpura”, Sandy em “Bob Esponja – O Musical”, Madre Superiora em “A Noviça Rebelde”, Elza Soares em “Tom Jobim O musical” e Elsa do Frozen no concerto “Disney Magia e Sinfonia”.  Na dublagem, é a voz de Rumi, protagonista de “Guerreiras do K-Pop”, Ladybug, Hotel Transilvânia, entre outros.

Ana Leal - Swing
André Luiz Odin - Swing
Andy Cruz - Ensemble
Gigi Debei - Ensemble
Gui Figueiro - Ensemble
Maju Brunelli - Ensemble
Manuela Paiva - Ensemble
Maria Clara Rosis - Ensemble
Paulo Grossi - Walking Cover
Pedro Navarro - Ensemble
Roberto Justino - Ensemble
Rodrigo Garcia - Ensemble


SERVIÇO

Percy Jackson – O Ladrão de Raios: O Musical

Local: Teatro Liberdade
End. Rua São Joaquim n.º129 - Liberdade – São Paulo
Abertura da casa: 1h antes do início do evento
Data
: a partir de 10 de outubro
Duração: 2 horas
Classificação: Livre

EQUIPE CRIATIVA
Direção Geral: Daniel Salve
Direção Musical: Rafael Marão
Direção de Movimento e Coreografias: Vivien Fortes e Lucas Lorenzato

Versão Brasileira: Victor Muhlethaler
Direção de Produção: José Lima Toro e Robert Lima
Realização: Lab Cultural

INGRESSOS

ONLINE
Site: https://bileto.sympla.com.br/event/114114  
Valor: A partir de R$60 reais

FÍSICO
Bilheteria do Teatro Liberdade
Terça a Sábado - de 13h às 19h
Domingos e Feriados (apenas em dias de espetáculos de 13h até o início da apresentação)
Obs.: Em dias de espetáculos, a bilheteria permanece aberta até o início da apresentação


Posts mais acessados