VAMOS AO TEATRO?

Plaza Shopping Itu apresenta a peça "Arraiá do Lobisomem" no domingo, dia 26

Ingressos para edição especial de festa junina do Projeto Teatrando podem ser trocados por um litro de leite

O Plaza Shopping Itu promoverá no domingo, dia 26, às 16 horas, uma edição especial de festa junina do projeto “Teatrando” com a peça “Arraiá do Lobisomem”. A apresentação será na Praça de Eventos e tem como entrada um litro de leite, que será revertido para o Fundo Social de Solidariedade de Itu. A troca dos ingressos pode feita no Atendimento ao Cliente, próximo a loja Centauro.

A história narra que tudo estava indo muito bem na cidade de Balum e todos já estavam começando os preparativos para o casamento de Rosinha e Toninho. No entanto, de forma inesperada o feiticeiro da cidade, Jacobino, se declara para Rosinha que, rapidamente, o rejeitou. Furioso, o feiticeiro Jacobino transforma o namorado de Rosinha em um lobisomem e a partir daí, todos correm contra o tempo para impedir a maldade e fazer com que o casamento mais esperado da cidade de Balum aconteça. 

Nesta edição especial de Festa Junina, o projeto “Teatrando” também terá uma agenda especial para receber apresentações de danças típicas e quadrilhas de escolas de Itu. Acompanhe a agenda de eventos do Plaza Shopping Itu no site: www.plazashoppingitu.com.br e a galeria de imagens dos espetáculos na página do Facebook do Shopping. 

Projeto Teatrando – Arraiá do Lobisomem
Plaza Shopping Itu
Av. Dr. Ermelindo Maffei, nº 1199, Jd. Paraíso - Itu/SP
26 de junho (domingo)
16h
Troca dos ingressos: É necessário trazer um litro de leite para adquirir cada ingresso.
(11) 4022-9400

http://www.facebook.com/plazashoppingitu
http://www.twitter.com/plazashopping

“Pinóquio” é tema de peça infantil gratuita no Tietê Plaza Shopping

Na apresentação, que acontece no próximo domingo (26), as crianças vão poder conhecer a tradicional história infantil

No próximo domingo, 26, as crianças vão poder se divertir com mais uma apresentação do Tietêatrinho, projeto cultural do Tietê Plaza Shopping que exibe peças infantis com entrada gratuita. Na atração, os pequenos vão poder conhecer a tradicional história do boneco de madeira “Pinóquio”.

Divulgação

O velho Gepeto, marceneiro, acaba de construir o Pinóquio, um boneco de madeira, que trata como um filho. Mas Gepeto, um senhorzinho muito sozinho, acaba sonhando que esse boneco por quem tinha muito amor, ganharia vida. Numa noite estrelada, uma fada azul visita Pinóquio e acaba dando vida ao boneco. A partir disso, o menino começa uma grande aventura que vai testar a coragem, a lealdade e a honestidade do boneco, virtudes que ele tem que aprender para se tornar um menino de verdade.

Para conferir o final dessa história, basta retirar o ingresso gratuitamente 30 minutos antes da sessão. A apresentação acontece às 14 horas, no Tietê Plaza Cultural, que fica no 2º piso.

Tietêatrinho – Pinóquio

26 de junho – domingo

às 14 horas

Espaço Tietê Plaza Cultural – 2º Piso

Marginal Tietê, entre as pontes Piqueri e Anhanguera

Mais informações: (11) 3201-9000

www.tieteplazashopping.com.br

facebook.com/tieteplazashopping

@tieteplazashopping

SAC: 11 3201 9000

A Famosa Invasão dos Ursos da Sicília

Livre adaptação da obra homônima de Dino Buzzati;
Direção: Carla Candiotto;
Texto: Carla Candiotto e Companhia Delas de Teatro;
Elenco: Cecília Magalhães, Fernanda Castello Branco, Lilian Damasceno, Paula Weinfeld, Thaís Medeiros;
Coreografias: Adriana Telg;
Direção musical - trilha sonora e canções: Dr Morris ;
Figurinos: Mira Haar;
Cenografia: Marco Lima;
Iluminação: Wagner Freire;
Fotografia: Ligia Jardim;
Coro: Mira Haar, Carlos Moreno, Vinicius Calderoni, Daniel Maia e Sidnei Caria;
Produção Executiva: Rosangela Longhi e Companhia Delas de Teatro;
Produção Geral: Companhia Delas de Teatro.

A história propõe uma reflexão sobre simplicidade, generosidade e a importância de se manter fiel à sua essência

Um grupo de ursos invadirá o teatro do Sesc Bom Retiro, nos dias 3,10 e 17 de julho, domingos, às 12h. Trata-se do espetáculo infantil A Famosa Invasão dos Ursos da Sicília, inspirado no livro de Dino Buzzati, em que os ursos entram na cidade grande em busca do príncipe Tônio, filho do rei Leôncio, capturado por dois caçadores nas antigas montanhas da Sicília. Com a Companhia Delas de Teatro e Carla Candiotto.

O que poderia ser uma tragédia se transforma em aventura, com desafios e obstáculos a serem superados por um atrapalhado grupo de ursos. Durante a narrativa surgem o Grão Duque Durão, o excêntrico Mago, sua fiel parceira Verinha e a varinha mágica. A Famosa Invasão dos Ursos da Sicília, com a Companhia Delas de Teatro e direção de Carla Candiotto (Le Plat Du Jour), estreou em setembro de 2014, em São Paulo.

Passado no sul da Itália, o espetáculo fala das aventuras dos ursos que decidem deixar sua casa nas montanhas em direção à cidade para buscar Tônio, o filho de Leôncio, rei dos ursos que lidera esta jornada repleta de batalhas, perdas e transformações.

Após o resgate do filho, Leôncio, um urso bondoso, se torna rei da cidade e com isso seu povo não retorna mais às montanhas. Treze anos se passam e os ursos se afastam de seus valores, perdem o espírito coletivo e mudam suas atitudes até então inocentes e simples.

Dino Buzzati é um autor bastante reconhecido por seus romances e contos destinados ao público adulto. A Famosa Invasão dos Ursos na Sicília, seu único livro infantil, foi escrito num período conturbado da história. Enquanto os capítulos eram publicados no jornal, estourava uma guerra. Nesse meio tempo o jornal foi fechado e continuou a ser escrito no período pós-guerra. Com essa influência a história é cheia de contradições e conflitos humanos atuais. Mesmo dirigida para o público infantil, o enredo contempla os adultos também.

A inspiração para as músicas veio da Tarantela, ritmo do sul da Itália, onde se passa o espetáculo. Várias ações e acontecimentos da história são contados por meio das canções. O rei Leôncio tem um adorável sotaque de italiano da Mooca. As letras das músicas foram construídas a partir de trechos e imagens do livro.

Sesc Bom Retiro

Al. Nothmann,185 – Campos Elíseos.

 Dias 3,10 e 17/07. Domingo, às 12h.

Livre. Grátis

Acessibilidade: Entrada com acesso para pessoas com deficiência e mobilidade reduzida.

Mais informações pelo telefone 3332-3600 ou pelo portal www.sescsp.org.br/bomretiro

Estacionamento próprio. Valores: com apresentação de Credencial Plena - R$ 4,50 até uma hora; R$ 1,50 adicional por hora. Não credenciados - R$ 10,00 até uma hora; R$ 2,50 adicional por hora. Tel: 3332 3600.

Filminho

Projeto Filminho: Idealização: Natalia Mallo

Coordenação de produção: Gabi Gonçalves | Núcleo Corpo Rastreado

Espetáculo: Direção musical: Natalia Mallo/ Direção e dramaturgia: Marcelo Romagnoli/ Elenco: Natalia Mallo, Mariá Portugal, Maria Beraldo Bastos, Paula Mirhan, Rui Barossi, Ramiro Murillo/ Transcrições e arranjos adicionais: Ramiro Murillo/ Cenografia: Marcelo Jackow | Case Lúdico/ Iluminação: Mirella Brandi/ Figurino: Chris Aizner/ Sonorização: Florencia Saravia e Lilla Stipp/ Cenotécnico e operador de luz: Jean Marcel e Celso Linck

Dia 26 de junho de 2016, às 14h, o Sesc Santo Amaro inicia a temporada do espetáculo musical Filminho, que aproxima as crianças da linguagem do cinema e das artes cênicas, tendo como fio condutor as trilhas sonoras de filmes emblemáticos. A temporada acontece todos os domingos, no mesmo horário, até 31 de julho.

Com direção musical de Natalia Mallo e cênica de Marcelo Romagnoli, o espetáculo conta a história de um jovem galã de cinema que foge da tela de projeção para se aventurar no mundo real e a partir daí os clichês utilizados nas produções cinematográficas ganham vida, com direito a referências a trabalhos como Titanic e Aconteceu em Havana, no qual a protagonista aparece vestida de Carmen Miranda cantando Rebola, Bola.

Executadas ao vivo, as canções Somente o Necessário, da animação Mogli, Hakuna Matata, de O Rei Leão, e As Coisas Gostosas, de A Noviça Rebelde, são acompanhadas pelas vozes da plateia, além de A Pantera Cor de Rosa, As Bicicletas de Belleville e Frozen.

A trilha sonora - que conquistou o Prêmio São Paulo de Teatro Infantil 2015 - é interpretada ao vivo por uma banda composta por músicos/atores e convida as crianças – e adultos também – para uma aventura musical em que o teatro e cinema se misturam.

SESC SANTO AMARO

Rua Amador Bueno, 505 – Santo Amaro. Telefone: (11) 5541-4000.

Temporada: de 26 de junho a 31 de julho de 2016, domingos, às 14 horas.

Classificação: Livre

Horário de atendimento bilheteria: Terça a sexta-feira, das 10 às 21h30 e sábado, domingo e feriado, das 10 às 18h30. Obs: O Estacionamento e a bilheteria permanecem abertos de acordo com o horário das programações.

Ingressos: R$ 17,00 (inteira). R$ 8,50 (meia: estudante, servidor de escola pública, + 60 anos, aposentados e pessoas com deficiência e acompanhantes). R$5,00 (credencial plena: trabalhador do comércio de bens, serviços e turismo matriculado no SESC e dependentes).

Crianças até 12 anos os ingressos são gratuitos.

Ingressos à venda nas bilheterias do SESCSP a partir de 15/06 (quarta-feira), às 17h30. Não é permitida a entrada após o início do espetáculo.

Estacionamento – Subsolo – 180 veículos, 34 vagas para motos (preço especial para shows que iniciam às 18 horas: R$5,50 p/ comerciários e R$11 p/ não comerciários e 35 vagas no bicicletário (grátis)). Observação: as motos pagam taxa equivalente aos veículos.

Sesc Vila Mariana apresenta “Contos Dançados da Guiné”, em sua Praça de Eventos

As histórias são contadas com o corpo e com o ritmo, para além das palavras

Nos dias 03 e 17 de julho, domingos, às 16 horas, o projeto Ler e Contar é só Começar!, traz à Praça de Eventos do Sesc Vila Mariana o poeta Aboubacar Sidibé, para contar histórias tradicionais da Guiné em “Contos Dançados da Guiné”. Uma ótima oportunidade para conhecer mais sobre a cultura do país. A atração é livre e gratuita.

O projeto Ler e Contar é só Começar! apresenta uma série de atividades, vivências e cursos que pretendem trabalhar a leitura como prática social a partir de experiências coletivas, estimulando a leitura literária como experiência prazerosa e livre de obrigações.

Em “Contos Dançados da Guiné”, Aboubacar Sidbé virá acompanhado do percussionista e arte-educador Paulo Silva, e contará histórias tradicionais da Guiné, seu país de origem, através da tríade palavra-corpo-ritmo. Neste espetáculo interativo, apresenta histórias, vestes e instrumentos tradicionais de seu povo e sua cultura, honrando a máxima africana de que contam-se histórias não só com palavras, mas com o corpo e com o ritmo. O idioma “sussu” (o mais falado na Guiné) também será apresentado e terá a tradução de Nídia Linhares.

Aboubacar Sidibé nasceu em Kamsar, província de Boké na Guiné. Dança desde os 10 anos de idade, tendo se aprofundado no estudo de coreografia, canto e composição das culturas tradicionais do seu país. É também contador de histórias e poeta premiado, participou de grupos como Sabudjuman, Fareta e Bagati, bastante populares no continente africano. Entre seus mestres, estão Mamadou Keita, Nansadi Keita e Youssouf Koumbassa.

A Guiné, oficialmente República da Guiné (também chamada Guiné-Conacri para distinguir da vizinha Guiné-Bissau) é um país da África Ocidental. Foi colônia francesa, e obteve sua independência no dia 2 de outubro de 1958. O clima da Guiné é um dos mais úmidos da África Ocidental. O país possui em seu território uma densa floresta tropical, o maciço Fouta Djalon, com montanhas que atingem mil metros de altura, além da nascente do rio Níger. A economia nacional se apoia na exploração de minérios e a nação apresenta condições favoráveis para o desenvolvimento da agricultura: terras férteis, condições climáticas e disponibilidade de água. Mesmo apresentando recursos naturais propícios para o desenvolvimento econômico, o país é um dos mais pobres do mundo: o seu índice de desenvolvimento humano (IDH) está entre os 15 menores.

Literatura | Ler e Contar É Só Começar!

“Contos Dançados da Guiné”
Com Aboubacar Sidibé

Sesc Vila Mariana
Rua Pelotas, 141, São Paulo - SP
Informações:  5080-3000
sescsp.org.br
Facebook, Twitter e Instagram: /sescvilamariana

Dias 03 e 17 de julho, domingos, às 16 horas
Praça de Eventos (capacidade: 250 lugares)

Livre
Grátis

Horário de funcionamento da Unidade: Terça a sexta, das 7h às 21h30; sábado, das 9h às 21h; e domingo e feriado, das 9h às 18h30.

Central de Atendimento (Piso Superior – Torre A): Terça a sexta-feira, das 9h às 21h30; sábado, domingo e feriado, das 10h às 18h30.

Estacionamento: R$ 4,50 a primeira hora + R$ 1,50 a hora adicional (Credencial Plena: trabalhador no comércio de bens, serviços e turismo matriculado no Sesc e dependentes). R$ 10 a primeira hora + R$ 2,50 a hora adicional (outros). 200 vagas.

“Grace Gianoukas Recebe”

Realização: Terça Insana Produções Artísticas

Direção: Grace Gianoukas

Elenco: Grace Gianoukas, Darwin Demarch,  Rita Murai e Eraldo Fontiny.

Brilhando em Haja Coração como Teodora Abdala, atriz volta a São Paulo com seu recente espetáculo para duas únicas apresentações, dias 30 e 31 de julho no Teatro Bradesco.

“Grace Gianoukas Recebe” faz duas únicas apresentações em São Paulo, nos dias 30 e 31 de julho no Teatro Bradesco. O espetáculo é um projeto da Terça Insana Produções Artísticas e traz no elenco Darwin Demarch,  Rita Murai e Eraldo Fontiny, além de Grace Gianoukas,  que também assina a direção. Grace é idealizadora do Projeto Terça Insana e está no elenco da novela Haja Coração, da rede Globo, onde vive a personagem Teodora Abdala.

O espetáculo é uma espécie de talk show comandado por Grace, que transforma o teatro em avião e público em passageiros de um possível vôo. Enquanto a nave não decola, ela recebe convidados, personagens, espíritos, encomendas e sustos fazendo uma reflexão bem-humorada sobre o país. 

Darwin Demarch, Grace Gianoukas e Eraldo Fontiny

Durante o espetáculo, Grace conta com o auxílio de sua assistente de palco Sheila, vivida por Darwin Demarch, apresenta  o quadro “infantil” da LILI (Eraldo Fontiny), tem de lidar com a ansiedade de uma passageira fumante inveterada (Rita Murai) além de  receber convidados, como o Aedes aegypti.

Convidados surpresas também podem aparecer, enquanto o roteiro aborda  temas como as origens da corrupção, o fundamentalismo crescente no país ou faz uma reflexão bem humorada sobre as coisas que recebemos diariamente sem contestar,  devido à pressa contemporânea.

Tudo isso do jeito TERÇA INSANA de ser, abordando temas do nosso cotidiano sem perder o bom humor.

Grace Gianoukas recebe o Aedes aegypti

Teatro Bradesco - Shopping Bourbon Country

3º Piso do Bourbon Shopping

Rua Palestra Itália, 500 – Perdizes - São Paulo – SP

Temporada: dia 30 de julho às 21h e dia  31 de julho às 20h.

Indicação: 16 Anos

Preços dos ingressos para inteira- Todos os setores oferecem meia entrada:

Plateia (A-N) R$ 120,00 / meia R$ 60,00

Plateia (O-W) R$ 100,00 / meio R$ 50,00

Camarote R$ 100,00 / meia R$ 50,00

Frisa do 1o andar R$ 80,00 / meia R$ 40,00

Balcão Nobre R$ 60,00 / meia R$ 30,00

Frisa do 2o andar (1a fila) R$ 60,00 / meia R$ 30,00

Frisa do 2o andar (2a fila) R$ 40,00 / meia R$ 20,00

Frisa do 3o andar (1a fila) R$ 30,00 / meia R$ 15,00

Bilheteria

Horário de Funcionamento: Domingo a Quinta das 12h às 20h / Sexta e Sábado das 12h às 22h.*

- São aceitos todos os cartões de crédito e débito.

- Não aceitamos cheques.

Fone: (011) 4003-1212

Clientes Bradesco tem 25% de desconto no valor do Ingresso* na bilheteria do teatro, além de um guichê de atendimento exclusivo. Limitado a 4 ingressos/sessão por titular do cartão, mediante pagamento com a utilização do cartão de crédito ou débito Bradesco.

*Descontos não cumulativos com meia-entrada e outros descontos. Limitados a 200 ingressos por sessão de cada espetáculo.

Pela Internet

Ingresso Rápido

www.ingressorapido.com.br

Telefone: 4003-1212

Espetáculo original e inédito, que discute as divergências das relações familiares em um clã de lutadores, traz de volta aos palcos, após hiato de 18 anos, Stênio Garcia que celebra seus 60 anos de carreira. 

Com autoria de Marcos Nauer, que também atua no espetáculo, e Teresa Frota, e direção de Sérgio Módena a peça conta a história de Caleb (Stênio), patriarca de um clã desgarrado de lutadores, que, diagnosticado com câncer, sonha em reunir novamente a família. Decide então realizar uma luta usando como pretexto um campeonato que vale um milhão em dinheiro. Para tal, precisa trazer de volta o neto perdido (Nauer) e o reaproximar do pai ex-alcoólatra (Antonio Gonzalez), que por sua vez é brigado com seu outro filho (Daniel Villas) e com seu próprio irmão (Gláucio Gomes). O patriarca Caleb é passional e visionário, o homem que “faz tudo errado, mas dá tudo certo”, como diz sua companheira Diná (Stella Freitas). Também integram o elenco as atrizes Mari Saade e Carol Loback.

Encontros, desencontros e os conflitos que estes implicam regem a história que mostra que por trás desses guerreiros, gladiadores modernos, existe um lado humano e familiar. Uma metáfora às lutas enfrentadas no dia-a-dia.

“A luta diária pela aceitação, pelo perdão, pela superação dos limites e pelo amor pode ser facilmente identificada pelo espectador. A família, com todas suas contradições, é a grande protagonista nesse ringue que chamamos vida", afirma o diretor Sérgio Módena. "A proposta da encenação é fazer com que o espaço cênico nos remeta a um grande galinheiro (cenário das cruéis rinhas de galo), onde os inúmeros embates familiares acontecem continuamente, evidenciando assim a violência e aridez que muitas vezes regem as relações humanas.", completa Módena.

O ator Marcos Nauer, que afirma ter tido a ideia de escrever O Último Lutador ao ouvir a música Um Homem também Chora (Gonzaguinha), declara que “desde a primeira frase escrita ainda na tela em branco do computador foram a voz, as entonações e energia de Stênio Garcia que guiaram minha escrita”.

Aos 84 anos, Stênio Garcia encara o desafio de mostrar uma atuação bastante física. “Há cenas de luta e também de dança. Elas se misturam. É bonito”, conta o veterano, que volta aos palcos após 18 anos. Dois profissionais da luta fizeram parte da construção da encenação. Milton Vieira, instrutor de jiu jitsu e boxe, foi responsável pela preparação do elenco e dirigiu as cenas de luta. Já Paulo Pereira, único representante no Brasil do método de jeet kune do (de Bruce Lee), desenvolveu um trabalho mais específico com Marcos Nauer. E completando o trabalho corporal, Edio Nunes coreografou a cena do tango.

Stênio está completando 60 anos de carreira em 2016. Atuou profissionalmente pela primeira vez em 1956, ainda estudante de teatro, quando foi convidado para fazer o espetáculo “O Anjo”, de Agostinho Olavo, com direção de José Maria Monteiro, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro, no Festival do Distrito Federal, no qual cada peça se apresentava por uma semana. No elenco, Elza Gomes, Tereza Rachel, Luiza Barreto Leite, entre outros. Em televisão, completa 50 anos de carreira, sendo 43 anos na TV Globo, onde coleciona trabalhos de sucesso, em novelas como “Que Rei Sou Eu?”, “O Rei do Gado” e “O Clone”, e na série “Carga Pesada”, na qual contracenava com seu amigo Antonio Fagundes.

Teatro Porto Seguro

Al. Barão de Piracicaba, 740 – Campos Elísios

Clientes Porto Seguro têm 50% de desconto na compra de 1 ingresso + acompanhante. Formas de pagamento: Todos os cartões de crédito e débito.

Acessibilidade: 10 lugares para cadeirantes e 5 cadeiras para obesos.

Estacionamento no local: Estapar R$ 20. Serviço de Vans: TRANSPORTE GRATUITO ESTAÇÃO LUZ – TEATRO PORTO SEGURO – ESTAÇÃO LUZ. O Teatro Porto Seguro oferece vans gratuitas da Estação Luz até as dependências do Teatro. COMO PEGAR: Na Estação Luz, na saída Praça da Luz/Rua José Paulino, vans personalizadas passam em frente ao local indicado para pegar os espectadores. Para mais informações, contate a equipe do Teatro Porto Seguro.

Vendas: www.ingressorapido.com.br e 4003.1212

Ingressos: $ 80 (Plateia) | R$ 60 (Balcão/Frisas)

Site: http://www.teatroportoseguro.com.br/ - Facebook: facebook.com/teatroporto - Instagram: @teatroporto

Sextas e Sábados às 21h | Domingos às 19h

Temporada: até 31 de Julho

Classificação: 14 anos

Dramaturgia Emilio Boechat Direção e Coreografia Fernanda Chamma Codireção Daniela Stirbulov Letras, Música, Arranjos e Direção Musical Wladimir Pinheiro Direção de Conteúdo Cristiane Cardoso Produtores Associados Antonio Guerreiro e Sandro Chaim Produção Geral Sandro Chaim Direção de Vídeo Cenário Richard Luiz Cenografia Marcio Vinicius Figurino e Adereços Eliana Liu Visagismo Jadilson Cruz Postiçaria Adriana Almeida Perucaria Aline Milesi Iluminação Paulo Cesar Medeiros Designer de Som Tocko Michelazzo Arranjos Vocais e Preparação Vocal Marcello Sader Coordenação de Produção Record Bia Cioffi e Josmar Bueno Jr. Diretora Executiva Marinês Chaim Direção de Produção Giba Ka Gerente de Produção Monique Persike Gerente Artístico Beto Marden Produção Executiva Edgar Jordão Produtora Assistente Marilia DiDio Realização: Record e Chaim Produções Elenco: Julio Mancini      Moisés Thiago Machado Ramsés Thiago Lemmos  Arão Max Grácio          Seti Tony Germano    Jetro Ivan Parente      Anrão Arthur Berges     Josué Danilo Coelho     Hebreu/Egípcio Everton Granado Hebreu/Egípcio Willian Sancar    Hebreu/Egípcio Marcos Lanza     Hebreu/Egípcio Giovana Zotti      Joquebede Raquel Paulin     Miriã Tassia Cabanas  Zipora Bruna Pazinato   Nefertari Ana Araújo         Henutmire Thay Bergamin   Miriã Adolescente Larissa Andrade Hebreia/Egípcia Mari Saraiva       Hebreia/Egípcia Carla Vasquez    Hebreia/Egípcia Brenda Nadler    Hebreia/Egípcia Lucas Righi        Ensemble Vic Leite             Ensemble Helena Lazarini  Ensemble Paulo Marques   Ensemble Eric Augustus     Ensemble Laisa Forquim    Ensemble Banda: Maristela Neves Pianista Regente Davi Ayres          Baterista Álvaro Braga       Trompista Eduardo Brasil    Baixista Michel Machado Trompetista Thais Duarte       Violoncelista Carol Duarte       Violinista

a história se passa em Pi- Ramsés, no Egito, aproximadamente em 1300 a.C., quando o poderoso Faraó Seti decreta a morte de todos os bebês israelitas do sexo masculino. Muitos recém-nascidos são jogados no rio Nilo, mas um deles é salvo por sua mãe, que o coloca num cesto de junco, confiando que Deus o levará para um lugar seguro.  O cesto é encontrado pela filha de Seti, que tem compaixão pela criança e a salva do decreto de seu pai. Moisés é criado como um príncipe egípcio ao lado de seu tio-irmão, Ramsés.

Já adulto Moisés descobre a verdade sobre sua origem e se envolve com o sofrimento de seu povo, caindo em desgraça com o faraó. Condenado a morte ele é obrigado a fugir e vai para a terra de Midiã, onde se casa com a bela Zípora.

Moisés recebe o chamado de Deus que o manda voltar para o Egito para libertar seu povo da escravidão. É lá que Moisés reencontra sua família hebreia e enfrenta aquele que um dia foi como um irmão e que agora se tornará seu pior inimigo: Ramsés, o novo Rei.

Após ter sua terra assolada pelas Dez Pragas e seu primogênito morto, Ramsés permite que o povo finalmente saia do Egito. Arrependido, resolve ir atrás de Moisés no deserto, o que resulta num dos mais grandiosos momentos do Antigo Testamento: a abertura do Mar Vermelho, onde Deus dá passagem aos hebreus.

Teatro Procópio Ferreira (624
Rua Augusta, 2.823 - Jardins
Informações: 3083-4475. Reservas e grupos: (11) 3064-7500
Vendas: www.ingressorapido.com.br e tel.: 4003-1212.

Ingressos: R$ 90 (setor 2) | R$ 120 (setor 1, às quintas) | R$ 150 (setor 1, de sexta a domingo)
Bilheteria: de terça à sábado, das 14h às 19h; domingo, das 14h às 18h ou até o início do espetáculo. Aceita cartões de todas as bandeiras. Acesso e lugares para deficientes físicos e pessoas com sobrepeso, ar condicionado e entrega de ingressos a domicílio. Estacionamento conveniado na Rua Augusta, 2.673 - R$ 20,00 (período de 4 horas, só aos sábados).

Quintas e Sextas às 21h
Sábados às 18h e 21h
Domingos às 17h e 20h
Temporada: até 02 de Outubro

Classificação livre