Ballet da Rússia
Turnê Brasil 2016
"
Stars of the Russian Ballet "
Após estrear em São Paulo e excursionar por diversas cidades brasileiras
o "Ballet da Rússia" retorna à capital paulista para mais uma
apresentação.
O Ballet da Rússia, apresenta o espetáculo "ESTRELAS DO
BALLET RUSSO". O espetáculo reúne os melhores momentos de O Lago dos
Cisnes, Romeu e Julieta, A Bela Adormecida, O Quebra Nozes, Scheherazade,
Gisele, Spartacus, Corsario, Cinderela, Carmen, Don Quixote, entre outros. A
iniciativa de trazer a CIA ao Brasil foi do produtor Augusto Stevanovich
com apoio do ministério da cultura da Rússia. A sua intenção faz
parte de uma campanha de popularizar o Ballet Russo em todo o Brasil e
preservar a herança da coreografia russa e da Europa ocidental.
Nesta turnê, Augusto Stevanovich reuniu os principais
solistas das renomadas cias russas. São 20 solistas que se revezam
durante a programação nos 27 estados brasileiros.
O BALLET RUSSO REALIZA NO BRASIL,
A QUINTA MAIOR TURNÊ DE UMA COMPANHIA RUSSA NO
PAÍS
Conciliar tradição e inovação é a proposta da companhia. Há
séculos que os braços e pernas da Europa e do mundo se movimentam entre as
primeiras posições do ballet clássico. As dificuldades da arte superam o físico
– afinal, fazer pliês e botar os pés em meia-ponta numa apertada sapatilha não
são tarefas para qualquer um. Manter a tradição por tantos séculos e
ainda torná-la atraente para especialistas e leigos é outro grande desafio
desta arte, cujo poder de emocionar atravessa culturas e gerações, encantando
jovens , adultos e idosos, instruídos ou não. Para manter o frescor, a dança
tradicional incorporou pequenos toques de contemporaneidade.
LINGUAGENS
Os 20 solistas da companhia são os responsáveis pelo
encontro entre o erudito e o moderno. “Todos sabemos que o artista que recebe treinamento
somente em dança contemporânea não pode bailar os clássicos. Quem é preparado
em dança clássica pode assimilar qualquer outro tipo de linguagem. É muito útil
que o bailarino se expresse de uma forma a outra”.
A concepção de um novo espetáculo leva de um a dois meses.
Nesse período, a rotina de ensaios é árdua: pela manhã, os bailarinos ensaiam
por uma hora e 15 minutos em média. Após ligeiro descanso, são cinco horas de
treinos sem parar. Em dias de apresentação, ainda há um período de relaxamento
antes de fazer a maquiagem e vestir o figurino.
Para quem deseja integrar o casting do Ballet Russo, a
paixão pela dança é o pré-requisito fundamental. “É preciso estar bem preparado
fisicamente, ter o porte necessário para um bailarino e querer trabalhar no
teatro russo, ciente da orientação da companhia. Os aspirantes a bailarinos
devem amar a profissão, ser disciplinados e se dedicar ao trabalho.
Adicionar toques de modernidade ao clássico, sem que a
essência se perca no meio do caminho, é um desafio. “É um processo complexo.
Temos que pensar, ao mesmo tempo, em questões diferentes, como financiamento,
seleção dos artistas, onde estudar e ensaiar, preparação do figurino, técnicos
etc.. Assim como a vida, os problemas são resolvidos um de cada vez. Os
desafios são permanentes e somente encarando-os conseguimos elevar o nível do
trabalho. Porém, temos em mente que é uma tarefa permanente. Devemos trabalhar
sem descanso para manter o nível alcançado e superá-lo, na medida do possível”.
TEMPORADA 2016
No ano de 2016 a CIA excurcionará pelas 4 regiões do Brasil.
São mais de 50 profissionais que se revezarão, dividido em 2 grupos, seguindo
a programação entre as cidades.
"Levar o espetáculo do Amazonas ao Rio Grande do Sul,
do Mato Grosso ao Rio de Janeiro é um grande desafio. Essa emoção fica marcada
para toda vida e fideliza nosso público. Além de fazer com que cada vez mais
pessoas queiram assistir ao Ballet", diz o produtor executivo Augusto
Stevanovich.
Stars of the Russian
Ballet –
Estrelas do Ballet Russo
Tom Brasil
dia 26 de junho às 19h
Censura: a partir dos 5 anos
Valores: de R$120,00 (inteira) a R$240 (Inteira)
Duração: 1h20 com intervalo
Rua Bragança Paulista, 1281 – Chácara Santo Antonio
COMO COMPRAR:
Por telefone: 11- 40031212
Ponto de Venda Sem Taxa de Conveniência: TOM BRASIL - Rua
Bragança Paulista, 1281 – Chácara Santo Antonio
Horário de Funcionamento: De Segunda a Sábado das 10:00hs às
20:00hs - Domingos e Feriados das 10:00hs às 18:00hs. Em dias de show a
bilheteria terá seu horário estendido em 30 minutos após o início do show
Branca de
Neve
Adaptação para teatro: Leandro Mariz
Direção: Leandro Mariz
Direção Geral: Sabrina Korgut
Elenco: Leandro Mariz, Gabriela Gama, Flávio Costa,
Priscila Shotz, Paulo de Pontes e Luciana Malavasi.
O
espetáculo, que estreia no dia
11 de junho, é uma divertida versão do conto original ao
som das músicas dos Beatles, que homenageia os 200 anos de sua primeira versão,
onde o clássico foi dinamizado e passa longe da narrativa original. Na peça,
dirigida por Sabrina
Korgut – a “Adenoide” da série global “Pé na Cova” -, a
história é contada pela própria Branca de Neve, que agora é uma simpática avó revivendo
sua história. A Madrasta Vilã, dessa vez não é perversa e má, mas sim
atrapalhada e o espelho assume ares hilariantes.
Teatro J Safra
Rua
Josef Kryss, 318 - Barra Funda - São Paulo - SP
Telefone:
(11) 3611-3042
sábados
e domingos - 16h
Temporada:
11, 12, 18, 19, 25 e 26 de junho
Classificação
Indicativa: Livre
Acesso
para deficientes físicos
“Janus”
Texto:
Grupo
Cafeína
Direção:
José
de Campos
Elenco:
João
Gott e Rafael Salmona
Atmosfera
de suspense dá a tônica de 'Janus,' drama que mescla teatro tradicional e
sétima arte
"Janus"
conta a história de uma misteriosa chacina de uma família na noite da véspera
de natal. A narrativa começa com o interrogatório do único suspeito encontrado
pela polícia na cena do crime. Com texto original do próprio coletivo, o
espetáculo passeia pela atmosfera dos filmes Noir, um subgênero de
filmes policiais americanos, e que teve o seu ápice entre os anos de 1939 e
1950. A peça é marcada pela experimentação de comunicação entre as linguagens
teatrais e cinematográficas, explorando as quebras de paredes entre platéia,
atores, direção e espaço.
O texto
original é do grupo Cafeína, formado pelos atores João Gott, Rafael Salmona e o
diretor José de Campos.
O assassinato
de toda uma família é o pano de fundo para a narrativa de "Janus". O
espetáculo é dividido em três atos com enormes possibilidades de
interpretações, tanto para a plateia, quanto para os atores. O público assiste,
desde o interrogatório do suspeito, até os desfechos que fazem do espetáculo um
começo e fim contínuos, de metalinguagens e reviravoltas. Transições e
dualidades permeiam a existência de um passado incerto, onde questionamentos
surgem a cada fala dos personagens.
O texto de
"Janus", assim como sua encenação, busca inspiração em histórias
reais de serial-killers, na psicopatia e na capacidade da transgressão
da dualidade humana. As atuações refletem os pólos existentes entre atores e
personagens, sustentados apenas pelas profundezas de suas próprias almas. O
nome do espetáculo é uma homenagem ao deus Jano, ou Janus, que foi um deus
romano que representava as mudanças e transições. A sua face dupla também
simboliza o passado e o futuro. Jano foi o deus dos inícios, das decisões e das
escolhas.
Teatro
Augusta - Sala Experimental
R.
Augusta 943
Informações: (11)
3443.0606
Quartas
e quintas, às 21 horas
Temporada: até
30 de junho
Classificação
indicativa: 14 anos
QUE
DEUS NOS SACUDA!
Texto: Jean di Barros
DIREÇÃO: RENATO SCARPIN
Elenco: Renato Scarpin,
Maritta Cury, Andresa Gavioli e Mauro Pucca.
Texto
inédito no teatro leva ao palco cenas de humor com linguagem de Internet
Que Deus nos Sacuda! surgiu
da experiência de cenas feitas para o Canal de Humor do Youtube ‘O
QUE TEM PRA HOJE’ com a proposta de sacudir a plateia satirizando desde nossos políticos, passando por
personalidades que são vítimas constantes de ‘memes’ de Internet, como uma
conhecida chef de cozinha natural, até chegar nele mesmo, o Todo
Poderoso, mas sempre com muito humor, um tanto de crítica, uma pitada de acidez
e certa leveza. Comportamento, sociedade e política servem de
base para a exposição das nossas falhas, tanto como indivíduos, como no
coletivo.
“Fui
provocado pelos produtores a levar meus textos pro teatro e pensei: a agilidade
de um clique permite que, em questão de segundos, uma notícia, uma piada ou
mesmo uma injúria ou mentira sejam compartilhadas com milhões de pessoas, sem
critério, sem filtro e, assim, tudo acaba sendo influenciado e influenciável.
Então, por que não o teatro também ser influenciado pela Internet? Mas, claro,
no que ela tem de melhor!”, conta o autor Jean di Barros.
Para
Renato Scarpin, que além da direção também assina a autoria de duas das cenas
do espetáculo, o projeto pretende levar ao teatro tanto os textos da Internet
como o público da Internet, fazendo com que tanto um como o outro saiam da tela
do computador. Ele brinca: “No caso dos humanos, que levantem a cabeça e parem,
por pelo menos 60 minutos, de olhar pros seus próprios umbigos, ou melhor, smartphones!
Mas para poder sacudir é preciso primeiro conquistar e nada melhor do que o
humor pra ganhar empatia e novas amizades!”.
“É
mais uma entre tantas comédias? Pode até ser que seja, mas garantimos textos
ousados e algumas cutucadas na plateia, contamos com curtidas e torcemos para
muitos compartilhamentos quem sabe... e aí sim a comédia se estabelece com sua
melhor função: fazer rir! E o riso, muitas vezes, é a melhor forma de catarse”,
complementa o diretor.
TEATRO SANTO
AGOSTINHO
Rua Apeninos, 118 – Liberdade / Vergueiro
tel: (11) 3209-4858
Sábados, às 20h30
Temporada: Até 30 de julho
Recomendação: 14 anos
Acesso para deficientes. Ar condicionado.
Aceita cartões.
Marcelo Marrom em... "Juro que é
Verdade"
Marrom
inicia sua nova temporada no Comedians
Club. "Juro
que é Verdade", é um espetáculo com 55 minutos de duração.
a História dividida nas 4 décadas vividas pelo ator Marcelo
Marrom, relata a sua
trajetória desde sua infancia até sua vida atual. Apelidos da infância,
relacionamentos, são alguns do temas que Marrom aborda. Transforma em piada
seus traumas, alegrias, conquistas, decepções, sucessos e fracassos, mas
com a marca registrada do autor, piadas com reflexão. Além disso tudo,
Marcelo se rende ao pedido do grande público e coloca no repertório o quadro
“Música Por Encomenda” onde tudo pode acontecer. Violão, piano e ukulele são
alguns dos instrumentos que Marrom toca durante o show de humor.
Comedians
Rua
Augusta, 1129 - Cerqueira César
Informações: (11) 2615.1129
Todas
as terças-feiras à partir do dia 14/06
às
21h00
Classificação Indicativa: 18 anos (menores acompanhados
pelos pais ou responsáveis)
Couvert Artístico: R$40,00
Infarto
Fulminante - O Show de Humor
Elenco
: Diguinho Coruja, Juliana Oliveira e Jansen Serra
Pegue
somente os integrantes obesos do programa The Noite. Agora inclua mais um
comediante gordo. É isso que Diguinho Coruja, Juliana Oliveira e Jansen Serra
fizeram para criar o espetáculo “Infarto Fulminante – O Show de Humor”.
Diguinho vem do rádio, Jansen do stand-up e Juliana de Pirituba. Juntos eles
representam mais de quatrocentos quilos de puro talento - e de fofura também.
Esquetes, improviso, stand-up e tudo o que for necessário para manter um show e
atrair o público.
O
Ministério dos Gordos Adverte: A produção do espetáculo não se responsabilizará
pela devolução do seu dinheiro, caso um dos integrantes do elenco não resista
até o final da apresentação.
Teatro
Santo Agostinho
Rua Apeninos, 118 – Liberdade (Próximo ao
Metrô Vergueiro) – Telefone: 3209-4858
Facebook: infartofulminante
Todos
os sábados, as 19 horas
Temporada:
até 27 de agosto
Classificação: 14 anos
